爲什麼網友們都在給《葬送的芙莉蓮》換OP？

不是「勇者」不好，只是其他OP更合適

百年葬送，來日方長

《葬送的芙莉蓮》是一部怎麼樣的漫畫？其實從漫畫第一話的結尾就已經明確表明了整部漫畫的基調了——它是一部以壽命論爲主題反套路式的異世界漫畫。

我們將跟隨長壽種精靈芙莉蓮的主視角，在五十年的時光變革下經歷悲歡離合，感受同伴們的衰老變化，毫無疑問身邊作爲普通人類的夥伴們一定會先我們一步離去，就像所有設定是不老不死生物都會有的痛苦一樣:和友人相遇、和友人相識、和友人相處、和友人相別，就像原文中芙莉蓮所感傷的那樣，明明只是短短几十年的相處，這點時光宛如一瞬之間就過去了,這期間的過程一定會是慢熱的、感傷的。

可就是這樣一部理應當慢節奏並充滿憂傷的動畫的主題曲卻被網友們爭先恐後換成特利迦的OP，或者將原OP-《勇者》拿去給JOJO當OP，最恐怖的是看完之後感覺兩個本不該有相交的東西綁在一起時，本應產生的違和感竟然消失的一乾二淨……

給《葬送的芙莉蓮》換OP的原因

2023年9月29日，漫改動畫《葬送的芙莉蓮》正式進行第一集的首播放送，一經播出便取得了不錯的成績，甚至有望成爲10月的霸權番。

不過除開對於電影級製作的讚歎以外，另一股聲音也從人羣堆中隨動畫播出響起：是對於《葬送的芙莉蓮》的OP-「勇者」提出批判和質疑的聲音。

「勇者」封面

“太難聽了！”

直接把歌曲打爲糟粕、難聽，都是些比較過激的言論，保守派們更多的則是認爲「勇者」這首歌實在不貼切原作《葬送的芙莉蓮》的主題，理由是整體的曲調過快過燃，並且特意強調了開頭的電音放在中世紀的異世界背景就好像往中藥里加辣椒油，還沒有一點記憶點，特別是和ED-「Anytime Anywhere」進行對比後，同一部動畫的前後兩首歌曲，更是讓「勇者」的地位更加難堪。

輿論導向一度從歌曲「勇者」上升到作者本人YOASOBI的批鬥會，原作越是精彩，這場批鬥會就愈發猛烈——

YOASOBI是誰？

YOASOBI（譯名：夜遊）並非是單指一個人，而是主唱ikura以及作曲家Ayase的兩人搭配組合，如果你不太喜歡記作者名，那我拿兩首歌來舉例子，《夜に駆ける》、《羣青》就是他們的作品，當然如果你還是回憶不起來，那不妨來看看這張張口閉眼的青色宣傳圖，看起來怎麼樣？有聽見“啊~”的聲音了嗎？

羣青（ぐんじょう）封面

有趣的是YOASOBI這個組合的特色是將在索尼音樂娛樂經營的網站「monogatary」上的原作小說進行音樂化，所以YOASOBI所有作品基本都綁定着一部小說原作，就好像組合出道曲「夜に駆ける」的原作小說是《桑納託斯的誘惑》、「春紫菀」的原作小說是《即使如此，Happy End》，就連本篇的主題「勇者」的原著也是短篇小說《奏送》（《葬送的芙莉蓮》的官方小說）的衍生曲，可以說是對小說改編這個特色給堅持到底了。

短篇小說《奏送》封面

嗯？我怎麼感覺聽過？

爲什麼「勇者」聽起來像是「怪物」和「祝福」的融合體，聽「春紫菀」又感覺夢迴「夜に駆ける」？

從原理上來說YOASOBI歌曲相似度很高的原因是因爲作曲者Ayase特別喜歡在創作中濫用王道進行（4536）和丸之內進行（4361）兩種和絃，重複將兩種和絃進行調整後再加入到歌曲之中，就好像大部分RPG遊戲出續作時都會將上一代小怪的立繪和數值進行微調更新後重復使用；你既可以說這是Ayase創作時的個人風格，也可以說他是沒活了開始“擺爛”。

https://www.youtube.com/watch?v=GbUtCimdtqE

其實除開YOASOBI，從西方追溯到東方，同一歌手的不同作品之間總是不可避免的會出現不小的相似度，沒有人能保證自己的作品內容能一點都不重複、創作水準能一直保持巔峯，正如我們不可能一直處於美好的青春年華一樣，人的才華總是會有衰落的時候，至於這個衰落會持續多久，全看作者的態度和心態問題。並且我個人並不認爲本次事件的罪魁禍首會是Ayase的創作態度問題。

造神計劃

作爲2022年日本高中生最喜歡的歌手，索尼音樂娛樂冉冉升起的新星（搖錢樹），YOASOBI的處境可沒有我們想的那麼好受。2020年——2022年，YOASOBI總共創作了30首單曲（包括英文翻唱版），而位於日本高中生最喜歡的歌手第二名、第三名的米津玄師以及Official鬍子男dism在同樣的時間前者創作了6首、後者則創作了12首，這樣對比看來YOASOBI簡直就像累死的牛在名爲SONY音樂的地上耕得死去活來。

我一直相信只要有一定時間的洗禮，哪怕作品之間存在一定的相似性我也能坦然接受，這個道理本身沒什麼問題，無奈這個所謂的“時間的沖刷並沒有到來”。作爲一名二次元，2020年我在看「羣青」的生草二創，2021年我在《BEASTARS》第二季聽「怪物」和「溫柔的彗星」，2022年我在《水星的魔女》聽「祝福」，2023年上半年我在《我推的孩子》聽「偶像」，2023年下半年我在《葬送的芙莉蓮》聽「勇者」，此刻回過頭去才發現“tmd，怎麼全是YOASOBI？”幾乎從他們出道開始我們這羣臭看番的每年基本都離不開ikura的聲音，再加上Ayase那久經不變的旋律，以前是恰當好處所以沒人說什麼，現在難得有一次“開擺”觀衆的情緒一口氣爆發也正常。

投票來自IGN

找YOASOBI來爲《葬送的芙莉蓮》創作「勇者」從觀衆的角度來說毫無疑問是一次錯誤的決定，從「勇者」本身就可以看出YOASOBI本身的風格完全是和慢熱、憂傷正相反的輕快、釋放。作爲一名觀衆，作爲《葬送的芙莉蓮》的粉絲，比起找YOASOBI，我更希望風格比較貼近原作的Sony新生代歌姬-Aimer來唱。作爲一名創作者，我也不是不能理解爲什麼要找YOASOBI，無非就是想靠「アイドル」還沒有消退的熱度來趁熱打鐵，將YOASOBI作爲燃料給《葬送的芙莉蓮》“營銷燃燒”，至於結果大家也都看到了，就是如今被網友們所批判的“牛頭不對馬嘴”的局面。