很久很久以前就想写一个总结性质的文章，由于业余水平对乐理什么并不了解，太难下手了，所以基本以个人感想为主，序号不代表排名，很喜欢的会多写一点。由于都是重新听了一遍才写的，情感加成很大，部分描述可能略夸张请谅解。
感想为主，想看推荐建议直接按序号标题名搜。
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close to the edge(ctte)
也是很幸运yes恰好处在前摇的黄金时代
个人最喜欢的这张第一首专辑同名曲(改自黑塞的悉达多，那本书读着很美)，那时候初听真是噪杂难耐，看了解析跟着思路听才若有所悟，后来听进去了只觉得此曲只应天上有。
一段的内心混乱和探索，二段的堕落，三段的思索和禅意，四段的明悟和指点。短短四段二十分钟讲完了悉达多在印度的自我探寻之旅，前摇是这样的，越听越长，越听越短，越听越长。
最开始听一段真觉得是噪音啊又吵又闹的，听多了觉得挺爽的，一段内心混乱左右摇摆上升下降确实展现的不错，三段觉醒的两次管风琴的升仙感至今未忘，四段开场键盘快速滑过的音符就像夜晚穿梭在隧道里划过的流光一般很炫(而且yes键盘手live视频两只手弹两个键盘确实装到我了)。
不是这场，但这应该是最出名一首了，灯光很炫
而且这首很有意思的地方是每段旋律的收尾变化很复杂，听感非常丰富，而且交响前摇。就是词写的有点莫名其妙，虽然看过悉达多大致知道走向，但是还是有点莫名其妙(那个嘟嘟嘟的点是悉达多的朋友不看分析谁听得出来，一段挣扎结束后轻快的旋律倒是知道是悉达多抛弃世俗离开家去当苦行僧后的内心宁静，还有三段的夫人伤心纯自创的)……即便总体上有很多缺陷，但是最开始接触前摇那段时期每次听这个风琴，真的跟磕了一样，太震撼了，头皮发麻。
地海Tales from Topographic Oceans第一首The Revealing Science of God - Dance of the Dawn也不错，风声铺开展现世界的空旷和18分钟的键盘solo不比ctte差，就是真的太长了！这张评价这么两极分化很大原因就是全是二十分钟多的长曲，听下来巨累。
Fragile这张里喜欢的倒不多，就上面这个Roundabout吧，The Fish也可以多轨贝斯爬动有点意思。
其实现在yes听的也不多，不像以前那么喜欢了，但是震撼感这东西，体会过就不忍心把它往下放。
2.The Dark Side of the Moon(月暗)
虽然变前摇原神了好像，但是这张确实适合入门
作为第一张听的前摇，初接触的时候听了几遍都听不懂，觉得很诡异，啊啊鬼叫哼哧哼哧跑步喘气，实在是一头雾水，跟着别人讲解的思路听了几遍才听进去，确实是震撼，只能说震撼，音乐还能这么做，打破了我对音乐的固有印象，从这开始才正视音乐不认为它的深度是需要依附其他载体来进行表达的。而且pf词写的还有点深度不是那种baby baby的，想听懂不是那么容易，加上大量的纯器乐段落，正好以前写了点小感想，算是展现一些想法吧。纯主观想象，不喜勿喷。
ps：月暗里有巨多极其小声的男声呢喃，不看词的话极其容易漏掉。还有中间多次出现的心跳声，不细听也容易漏。
序曲依次摆出各种后面出现的元素作宣告，紧接着极其自然的吉他引入打断女声尖叫正式开场(像sgt序曲，这个过渡很爽)，Breathe的沉浮(下面沉底和上面漂浮的双吉他结合起来很有种约束的飘逸)，On The Run的跑步声左右声道跳动(在机场赶路但时间太紧只能一直跑动，然而最后直升机坠落然脚步却再次响起……)，time各式各样的钟声响起接着神一般的鼓点前奏和三段式吉他solo(不同年段对时间的把控和态度)。
以前写的评价……
The Great Gig In The Sky对时间流逝的呼喊和无奈，money两段式展现着对金钱的挣扎和痴迷(这个挣扎很有意思，努力挣扎反而对金钱更痴迷了)，Us And Them的沉思和斗争(当时还在越战)。
依旧是以前写的一些评价……
Any Colour You Like五光十色的流动，Brain Damage的控诉，Eclipse的回荡，开头和结尾心跳声的完美链接，最后以"There is no dark side in the moon really. Mater of fact it's all dark."结束，作为概念专辑真的太震撼了。毫不夸张的说当时听完月暗真的有种跟随的冲动。
还是以前写的……一些漏洞请忽视
animal(改编自动物农场，感觉这个更好一点)和疯钻(wish you were here，听疯钻最好了解一下这是写给syd的)也不错，不过疯钻感觉好多人只听上半首？
喜欢animal更多点……但是月暗真听太熟了
The Wall的话虽然也很著名，比较吃感觉吧……不过他们演唱会真竖墙放去推倒，放🐖的气球，很有意思。B站有个烟之暗面，也可以听听，说真的质量还不低呢。
推荐原版听透者或者不打算听原版者一试
3.万能青年旅店
从万青入坑感觉也不错，就是不够听
国摇听的不多，不过万青确实是心头好了。虽然二专显然是比一专强的，但是鉴于一专带给我更多的情感共鸣，思来想去最后还是选一专为主。
揪心的玩笑与漫长的白日梦，一专最喜欢的一首，歌词太美了太触动了，尤其是这句 "是谁来自山川湖海，却囿于昼夜、厨房与爱，"还有"父亲坐在云端抽烟"。后段在规律的节奏下不断推进情绪最后过渡到"就在一瞬间"，真的是有种揪心感。
秦皇岛，前奏勾勒出如水的夜，深邃却扰人心弦，随着日出，小号吹起，光芒万丈涌现在眼前。确实可以想象出来，前奏跟舀水一样太赞了。
大石碎胸口solo很好听，2020草莓星云直播后面solo也别有风味，7分50秒那个交替改的太有感觉了，每次想起来这一段都特意听一遍，真给听美了这交替怎么可以这么好听！
没听过的真要听一遍吧！！！
二专没什么好说的，就是舒服。光第一首开场的早，已经给听融化了，像泥河的雷声从远到近，墨麒麟的一唱一和对话式solo等等，进步的太多，就是十年磨一剑，产量真太低了。
网上到处资源照样支持，这个质量就是值得
4.long season
就是可惜佐藤走的太早了，或许也正因如此
本以为这种风格适合听的场景很窄，没想到现在没事就听上个40分钟，认真听是能感受到这阴冷的磅礴生命力的，在不断的重复中悄悄的蔓延出不同的分支，分支又不约而同的回归，这种循环往复真是呼应long season，漫长而又变化，变化而又统一。
个人更喜欢后面他们９８．１２．２８男達の別れ 中最后一首的live版long season，虽然客观上各有千秋吧，但个人主观感觉live超越录音室版本不少，可能是意识到了什么吧，显得有种冲突感，或者说倾泻感？感染力很强。
rym评分高的离谱，2.5w的vote4.40分……
live版十分钟左右处的吉他真的如梦如幻怎么听都听不够，那种蓝调冷色的，阴影逆光摇曳的感觉，很难描述，可以的话看看他们这张的live视频，如梦如幻，如痴如醉。梦泡里最爱的一支乐队了。
迷蒙，融在这漫长的季节中了
这张的ナイトクルージング也推荐。
Fishmans有一点做得很好，就是留白，很干净，而且他们乐器的音色很空灵梦幻，初听真给我吓了一跳，背景也里往往只有一段声音持续循环作为底垫，不像别的作品里的音墙总给我一种压迫感。如果说一些梦泡的感觉是下沉，那他们的感觉就是悬浮。虽然主唱嗓音初听有点怪异的阴柔让我很不适应，但是听多了，嗯，还就得是这个感觉。
这张专的封面设计很喜欢
他们的另一张宇宙 日本 世田谷(上图)里的In The Flight，POKKA POKKA，DayDream我也很喜欢。尤其是POKKA POKKA，听fishmans真的有种眼前一亮的惊喜，音色太特殊了。
5.Time
这张专封面很美很好看
这一张算流行摇滚吧，推荐Twilight，Rain Is Falling，21st Century Man三首。虽然技巧什么的显然没前面几张好，但可能是因为接着月暗后面听的第二张概念专，听的很认真，到最后真的有点感动泪目了。
走的是复古机械风，因为年代还是挺早的1980嘛，以合成器为主没有现在那种阴冷的电子声。
故事性算比较强吧，简要提几个点说说，想听的话可以看看，概念专的话个人觉得还是要知道大致意思的，光听编曲有些地方听不出来含义多少还是有点遗憾的……因人而异。总体是主人公穿梭到未来很孤独然后胡思乱想。在Yours Truly, 2095里重点讲了男主尝试过用机器人作为过去时代自己爱人的替代品，但是认为机器人没有情感，被抛弃到未来的他也无情地抛弃了机器人，而机器人却只会重复I love you等一段话。而在不远的Another Heart Breaks中，纯器乐演奏出来如泣如诉的机械声，结合标题名也知道这是机器人的心碎，而机器人又能逃到哪里呢......还有Rain Is Falling太美了很喜欢，雨天主人公在那思念妻子。
前面主人公各种破防耍泼到这里终于无奈接受现状了
不过虽然这张专前面主人公一直自怜自艾，但是在反复的思索后终于想开了，决定靠自己的力量寻找回到过去的方法，在here is news逃出了那个卫星。
终于决定要回到过去，当初听到这真的很感动
经过Hold On Tight的不懈努力，Epilogue终章成功响起了序章Prologue的时空穿梭声，暗示着主人公找到了回去的方法，形成了闭环。
不过呢，后面追加的三首有点不那么遂人愿，The Bouncer还在写回家路上的期待和满足呢，When Time Stood Still就画风一转跑去讲时间了，结果最后一首Julie Don't Live Here更是如其名，主人公回到家里发现人去楼空了一路听到后面真是不知道该怎么说好，选择了后悔补救不代表能重获幸福吗？不明白。
6.Abbey Road
太出名了以至于没什么好提的
披头士对我来说是个很神奇的乐队，最开始是在很多日本作家的书里看到他们，比如解忧杂货店，金色梦乡，三日间，挪威的森林。也是听他们前期的流行乐入门的，像let it be，yesterday，Love Me Do，She Loves You(yeah yeah~~)，觉得虽然好听，但这有吹的那么厉害吗？(不过现在我看他们那段男团时光感觉还挺乐呵的，他们的mv怎么这么好笑又是尬舞又是假笑走路hh太有趣了)
再后来听了Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band，开头那段多重声轨真是一下子来感觉了，等到With A Little Help From My Friends和Lucy In The Sky With Diamonds，一下子就哦哦，确实有点不一样啊！当时还是跟着官方的动画MV听的，那动画也有种离奇的怪异感应该年代关系不仅仅是和迷幻主题有关……当然这张最著名的肯定还是结束之后的A Day In The Life了，用梦境来作结尾的结尾，该说不这设计的噪音真的摁住人一样，随着调子升高一直想着怎么还不结束还不结束，太折磨了，但是那种扭曲变形和疏离感确实一绝，到底是致幻剂时代。
"ps"技术了的，这四人还是很有自信的
Revolver和Magical Mystery Tour这两张里不少歌也很好玩：
不知道为什么这张讨论度那么低
Here There and Everywhere，Yellow Submarine(很著名的黄色潜水艇)，And Your Bird Can Sing(喜欢这和声)，Tomorrow Never Knows(真的癫)；Magical Mystery Tour(开场很好，像是开车闯入了新世界)，Hello Goodbye(对着唱反调很好玩)，Strawberry Fields Forever(这张最喜欢的一首，不过这感觉很难讲，有点像竹峰寺的钥匙？作为心中遥远的锚点)，All You Need Is Love(这个知道背景后很好玩)
All You Need Is Love这首歌的创作背景挺有意思，展现了披头士独特的幽默。当时美国刚刚完成了全球通信卫星的发射，于是邀请世界各大著名音乐人一起完成人类历史上第一次卫星转播。披头士是英国唯一的受邀团体，一般而言，在这个场合代表国家要唱国歌。披头士答应了，来表演时也果然以国歌开场。只不过，前奏用了马赛曲，是法国国歌。
当时看到Revolver第一首的结尾真笑个不停
Hello Goodbye：故意在这装疯卖傻唱反调呢
顺便推荐一下Anthology 1这张第一首Free As A Bird，不属于那几张大热门相对比较冷。
讲回Abeey Road，作为Beatles的最后一张。很多曲都很喜欢。比如Something(I dont know，I dont know!)，Maxwell's Silver Hammer(内容很有意思，来一个人就把那个人的头敲破)，Octopus's Garden(Ringo的儿歌很好听)，Here Comes the Sun，Golden Slumbers+Carry That Weight+The End这三首作为组曲。
The End作为组曲的最后也是专辑的最后，每个人都尽情施展着自己的才华，也许是预计到从此彻底的分崩离析吧，实在让人有些落寞。不过，尽管那时他们之间的矛盾和分歧已经刻不容缓了，但作为结尾，词最终还是落在了"爱"上，真是，唉。The love you take，Is equal to the love you make。
还有他们著名的天台演唱会，虽然后来才看的了，但是还是很感慨(话说列侬老忘词真看得笑出来了)。
影像中的披头士和浩介的记忆不太相同。他当年在电影院看这部影片时，觉得他们的心已经涣散，演奏时也各弹各的调，现在却有不同的感觉。
披头士的四名成员很努力地演奏，似乎乐在其中。虽然即将解散，四个人在演奏时，仍然回到了往日的那份情怀吗？
保罗看到警察已经上了楼顶，唱完don't let me down立马就开始弹起第四次的get back，因为警察的原因中途哈里斯和列侬都放下了吉他，而保罗依旧不愿意停止，最后结尾保罗略带深意地注视着列侬说出最后的一句"get back"。
这个比18年那个视频修复的清晰
这首结尾钢琴和贝斯很好听，推荐live版的
披头士是这样的，初接触觉得平平无奇，听了后期那几张专惊为天人，接触前摇后觉得自己以前高看了其实就那样，但是后来回去一听哎呀，怎么这编曲这么复杂，是以前没听出来啊！
不得不说，对一个乐队了解的越深，一定程度上对他们的音乐了解和喜爱也越深。
7.Marquee Moon
诡异地好听
电视真的诡异地好听，华盖月的吉他是真有意思啊，那种你追我赶一前一后的交错，但是又很干净很独立，可以清晰地分辨出是左边还是右边处于领先地位。戛然而止转入另一种节奏也是初听怪异却不禁让人倍感期待的编排。原来听着还以为英国的，结果一查才知道是美国那边的。
总所周知，朋克走极简主义的，地下丝绒以来的优良传统了，然而这张的编曲和节奏却很是复杂丰富，让人怀疑这是朋克乐队吗(当然，艺术朋克也是朋克)。虽然这嗓音和吉米迪伦一样初听并不显得那么好听，但这编曲是真的灵动，适应了反倒觉得嗓音也别有一番滋味了。(很神奇，不少主唱嗓音都很怪，但适应都觉得独一无二就好这口，给驯化了)
这张Venus和Marquee Moon的solo真的百听不厌！华盖月真怪异地又爽又好听啊！™的这么这么好听。
不少专的解析看了确实有点更深的感悟
8.Led Zeppelin IV
四专
飞艇就纯粹的编曲好听，也很有生命力虽然有时候有点吵，那么多人有事没事就"马拉松"一趟呢。四专作为艇最著名的一张……还是没什么好讲的，就好听嘛。其中最出名的天梯好几个现场可以找来听，差异挺大的，个人还是喜欢一点录音室版的，可能听多适应了。词的话不喊baby已经很好了(其实有的词写的也可以)。同名四张专+肉体涂鸦听了喜欢的自然喜欢。
不过下面这张Houses of the Holy感觉没什么人提，个人觉得也不错特别推荐一下，比如第二首的慢情歌The Rain Song(美丽而空灵，你艇也是会抒情的)和七首太空风的No Quarter(现场的solo很不错)。
就是这封面不知道何意味
这里着重推荐他们的Live Aid，虽然飞艇的现场即兴一直都是个大看点，但这个现场不看真的要后悔一辈子了，清晰度修复下很多细节一览无余，头一次听摇滚能跟着笑了二十分钟停不下来，强烈推荐！！！
虽然大概率都看过，但是再看一遍还是笑飞了
9.In The Court Of The Crimson King
大嘴巴
kc感觉也没什么好说的，听前摇基本绕不过吧，硬实力的话比pf强。但是我先听pf的，他们的很多艺术设计理念很喜欢，kc特别让我震撼的设计比较少，不过开创性确实是更往前更前卫了。像万青受kc影响很深这点应该也都知道不提了。
一专第一首同名曲太有名了，我只能说评论区都这样子了，不需多言，确实听的很爽(这⭐压抑我反驳不了，因为最开始接触前摇真有这种感觉)，虽然有全损黑白视频，还是难以想象林肯公园第一次听的人的感受。
这评论区真看挺乐的，虽然有点虾头
千言万语不如这张图，听美了
在我眼里kc很厉害的一点就是严密编排的乐器，把乐器单拎出来很好听很完整，合在一起也不会导致冲突，而是以一种奇妙的秩序达成混乱？但不冗杂的听感。以前的评价是"独立而自协调，混乱而自统一，贝斯鼓吉他等等哪怕单听都很好听"。
像第二首I Talk to the Wind也很好，每唱一句末尾结束接进来合成器的噔噔蹬这个短旋律变换的很有感觉。Moonchild静谧又诡异有点氛围音乐的感觉。The Court of the Crimson King前面气动键盘弹奏的木偶之舞和后面的厚重感塑造的也一绝，器乐的堆砌到后面大厦崩塌太有感觉了。
个人感觉最好的一张
不过个人更喜欢后面的云雀舌Larks' Tongues in Aspic一点，更精致，光第二首Book of Saturday的吉他逆录都循环了好久。
Red，Discipline，Lizard这几张不提了，听前摇绕不开kc，听kc绕不开这几张，确实是这样的。
无头无尾，纵横交错，有点数摇味，虽然早的多
10.The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars
封面这位就是主角
又是一张概念专，讲的是外星摇滚明星的故事，现在还能唱"There is a starman waiting in the sky"。宝爷概念专真不少。把一张专的一部分拆出来做主线，另一部分讲解背景或其他发生的事件作为世界观的补充，两者结合起来构成完整的故事，叙事性很强。
虽然更想讲讲宝爷这个人，不过篇幅问题还是算了，他很爱搞角色扮演，经常表现出专辑里人物身份的性格行为，算行为艺术吧，以后有兴趣说不定会写写这个。
这张"Heroes"也很不错，宝爷的专和现实联系很深，所以抛开现实讲总少点感觉，这张是在冷战时期的柏林创作的。推荐heroes和sons of the silent age…
柏林墙事件
被德国官方所认可
由于这些不涉及音乐方面不多提了，音乐方面作为华丽摇滚的领头人可以放心。
11.Selling England By The Pound
第三首Firth Of Fifth真的神
这张和Thick as a Brick听不太下去，前摇听不进去就会觉得冗长，更别提这两都概念专。不过这张里面的Firth Of Fifth实在是喜欢，它的钢琴弹得真的非常灵动，摇滚里提到钢琴我第一个想起的就会是这首，编曲复杂却不会让人厌烦，而且这个结构也很喜欢，最后部分收拢回到最初的旋律有种独特的，像是回归一般。创世纪另一张Foxtrot的最后一首Supper's Ready也可以一听。
12.Electric Ladyland
吉他之神
被称作吉他之神的吉米，但是不知道该怎么去推荐，把吉他玩的出神入化？把吉他玩的不像吉他？可以试试这张最后一首Voodoo Child看看感觉。
13.The Splendour of Fear
有点担心审核……虽然原图也没什么
这一张听多了是有点无聊……但是特别提名第五首The Stagnant Pool，无论前两分钟的词铺垫引导还是后面6分钟尾奏solo都迷人的上头。清冷昏暗，有种看着自己慢慢滑陷阴湿水坑的下沉感，抬头才发现已经被淹没在死水之中，只有头顶黯淡的粼粼波光……(它的调一直在降，虽然词讲的是滑向地狱，但是地狱不一定是湿的)。真的魔性，这一首虽然不复杂但怎么也听不够的感觉，双吉他太爽了。
最后一首A Preacher in New England的开场也很喜欢，有种被笼罩在清晨林间浓密水雾的感觉，但是重复段太多了。
后朋，这个封面可能会更眼熟点
14.OK Computer
刚入坑听这张真吵死我了，后来又试了几次才听下去
这张第二首偏执机器人Paranoid Android不解释。
Radiohead电台司令听的不多，主要听着有点压抑……都说电台头听多了会⭐冷淡(bushi)。Kid A太冷酷了和封面一样冰山似的电子乐太实验了但莫名很喜欢。推荐下面这张The Bends和in rainbow(歌的评论区不看也知道点进去必定有发癫露出同样表情的照片hh)。
销魂的xx脸
这张听起来就舒服很多了
15，(What's The Story) Morning Glory?
oasis
绿洲这张很喜欢，感觉每首都可以听，还记得以前朋友看足球的天天曼城曼切斯特的喊，英国摇滚和足球关系真不小，不过我确实是不怎么涉及这领域了……
推荐wonderwall和Don't Look Back In Anger(这张最爱)。
16.2112
只推荐第一首同名曲2112
这张就第一首能听，因为也有故事性(改编自反乌托邦小说Anthem)简要说一下吧：未来的一个极端的xx主义世界(有点像1984)，还是艺术被控制了嘛所以音乐形式很单调，然后主人公偶然捡到古代的乐器，新奇地把吉他从生疏练到熟练(这段我喜欢)，但是呢分享欲爆棚主人公跑去展示给上层那些人去争执，那结果肯定是给喷傻了乐器也给砸了，只好灰溜溜地狼狈逃回家睡觉，然而梦中有神谕说自己是对的，可是醒来没办法嘛主人公还是觉得绝望，最终选择以死抗争，接一段如泣如诉的纯乐器演奏。到最后梦中神谕还真实现了，外太空的人类杀回来摧毁了这个zq(这一段也是纯乐器，要是前面词不看就感觉不出来最后驱赶的含义在)。
rush鼓还是可以的挺喜欢，但是平时不怎么听，主要不是太喜欢金属感觉好吵。ok computer也是太吵了后面才慢慢适应。入坑rush推荐他们的Moving picture。
17.Souvlaki
慢潜其实挺火的
这张怎么说呢，盯鞋听的不多，个人不是很喜欢音墙这种，包裹起来听久了很压抑，被束缚住伸手却够不到的感觉，但是这种反复堆砌营造出来的距离感确实是别有风味，从远方飘忽而来的呢喃像被扭曲折射进来的光线。
18.Mellon Collie And The Infinite Sadness
为何翻白眼
碎南瓜也很难讲，它的脉络虽然清晰，但是涵盖的内容不少。两个多小时也没做到过认真地一次性听完(虽然这张也没必要一次性听完)。
唱片版共6面，30首歌，五首为一章，标题依次为Dawn、Tea Time、Dusk、Twilight、Midnight、Starlight，大体是以时间顺序为线索。
写不出碎南瓜青春那种抑郁和躁狂的感觉。推荐Tonight Tonight，Here Is No Why，To Forgive，1979。
19.The Stone Roses
柠檬确实很有夏天的感觉
夏天就要听石玫瑰，不过他们的生涯也真的是，出了两张就没了，遭遇也是令人唏嘘。
这里简单推荐几首：I Wanna Be Adored，She Bangs The Drum，Waterfall，(Song For My) Sugar Spun Sister，Made Of Stone，This Is The One，I Am The Resurrection(这张最喜欢的一首)，Fools Gold
20.English Electric
交叉前卫，推荐最后一首Hedgerow
复杂的器乐部分，优美的旋律，诗意的歌词，很美，不过这张比较冷门，整张一般，最后一首听听还是不错的。
21.Octopus
真的像章鱼一样紧紧吸附着
说实话，不怎么喜欢这种复杂过头的音乐，大量的对位和声，庞大的配器组，追求编曲上的完美，虽然是复杂但缺乏主题，不过好像他们的想法就是复杂即主题。有兴趣可以听听In a Glass House这张的同名曲，是他们最复杂的一首了。喜欢编曲的不能错过，但我真听的有些小累。Gentle Giant这乐队位子高但是听众不多，到底还是因为欣赏门槛有点高，学院派。
22.Rumours
别看裤裆的荔枝
软摇滚的神，这张确实很好听，旋律很美，乐器衔接和变化很耐听。乐队成员分分合合的故事倒是很对应专名。强推第二首Dreams，听了就知道。
23.独立/民谣四件套()
四件套
虽然是硬币，但是大玉米棒
左上Ants From Up There协和飞机，很温暖的一张，部分有些单调。推荐Chaos Space Marine，Concorde(这张最爱的一张，噔噔噔噔的曼陀林那段很喜欢)，Good Will Hunting，Haldern，The Place Where He Inserted the Blade都挺喜欢的。
左下In the Aeroplane Over the Sea越洋飞机，这张听感有点重复，但是词写的很好(改编自安妮日记，锯琴的弹奏是安妮的灵魂在跟随，这个乐器蕴含的属性一开始真没听出来特别指明一下)，推荐King Of Carrot Flowers Pt. One，In The Aeroplane Over The Sea(同名曲，这张最爱听的一首)，Ghost，Untitled(很有趣的一首，非常失真)。
右上Funeral葬，以哀悼为名却非哀歌而是斗争，很意外的一张。推荐Neighborhood #1 (Tunnels)，Une Anee Sans Lumiere，Crown of Love(后面的密集弦乐排山倒海地推进很不错)，Haiti(前奏刚出来很像越洋飞机)，Rebellion。
右下The Glow, Pt. 2，这个太吃感觉不好说，因为是四件套放进来了。
最下面的Yankee Hotel Foxtrot这张很精致，确实精致，阴晴不定，不少清晰小片段很好听，但是模糊到清晰这个过程，等待那个短暂的清晰时刻真的好折磨啊，虽然那个时刻来了确实舒服。点名Poor places，等的好苦。
24.Bohemian Rhapsody
再怎么说皇后确实是有水平的
以前看虫和皇后吵有点反感毕竟电影"党"很多嘛，但是客观来说还是值得一听的，听Bohemian Rhapsody因为已经接触不少前摇了，倒不是太惊讶，但是第一次接触的人确实想来是无比震撼的。
知道的应该都看过吧那么火了，但是还是提一嘴很有趣
25.The Velvet Underground & Nico
这个专辑的香蕉是可以剥开的，是的
听第一首sunday morning还以为是睡前曲呢(和电台头那个No Surprises一样~~)。确实影响深远，就是我这种不懂的人也能感受到地下丝绒对后世专辑的影响(而且不少我喜欢的乐队都喜欢地下丝绒)，不仅仅是极简主义。推荐前几首试试。
26.Remain in Light
喂喂，非洲电子味太浓了
最伟大的新浪潮专辑之一，受非洲音乐影响很深，这律动感听爽了。但是总有点欣赏不太来这种非洲味，确实，传声头旋律挺喜欢的但是重复起来就……看感觉。推荐前半张。
27.Pet Sounds
空间距离感非常好，但是得仔细听
以前还能压过Beatles呢，结果帕博军士出来后直接绝望觉得自己彻底赶不上了(笑)，不得不说天才的压力是巨大的，因为天才的对手是天赋更强的天才！空间感主要来自Mark Linett混音技术的高超，因为Pet Sounds这张到96年才有立体声混音。
推荐第八首God Only Knows体验体验。
28.Velocity : Design : Comfort
很有设计感
概念和风格融合空前绝后。推荐第十首Chocolate Matter和最后一首Design : 2 : 3。
乐队出了些事品行不好可能有人介意提一下，但是纯听音乐就别去搜了。
29.Unknown Pleasures
这个封面倒很是著名
其实不那么喜欢淡淡的死感，阴郁压抑，他们吉他演奏很克制，处在低频，第一首Disorder听听相对还好点比较有生命力一点？主要这个乐队的故事也是有点死感在，不过看了他们的故事也能理解为什么他们要这么做音乐，看他们的live视频也能看出那种病态……
总之，初听的话可能并不会很喜欢，但是和电视一样听进去了倒不错，虽然我一般都是听电视。
30.Harmonium的Si On Avait Besoin d'une Cinquième Saison
if We Needed a Fifth Season
艺术摇滚，还是概念专。本意上是对一个或许曾可能存在的第五个季节的遐想，并不存在的第五季里走向了无与伦比的和谐，节奏欢快但旋律又无时不刻不在述说着遗憾，长笛很不错。但是法语，本来英语我想听懂都有点费劲了，推荐第五首结尾的Histoires Sans Parol。
31.Mirage
这也可以是香烟盒封面
推荐nimrodel和lady fantasy。camel的专公认的悦耳，迷幻的键盘音色和戏剧化的节奏变化还有长笛吹得很飘渺，也是著名前摇了。骆驼和背后的绿洲风景都是幻境，也象征着专辑中各种带有迷幻气息的歌曲。
雪鹅
个人感觉比上面那张海市蜃楼好，这张根据保罗·加利科的同名短篇小说改编，由于整张专辑没有歌词，最好了解一下小说内容再听。
说起来camel也挺惨的，骆驼因为封面又和烟草公司闹纠纷(因为长得很像)，Snow Goose也没得到原书作者的许可……
32.Pink Moon
主唱很惨
民谣，粉月深沉的歌词与稀疏的乐器相结合很有美感，而且这张的背景故事挺苍凉的算音乐界梵高吗，但是曲子却很温柔……“太过于简单的音乐总会让我们在评判时不知所措”。
民谣天才Nick Drake是一生不得志，死后才风光的典型，几乎所有人都用“孤独”来形容他的音乐，他的演唱总让人有种遥远疏离的感觉，彷佛他只是在唱给自己听，而听众是刚巧经过而已。尽管风格如此孤独，但追求完美的他总是要把歌曲加上精心编排后才发表，而不是许多民谣歌手那样，一把木吉他走天下。尽管在乐评人中一直都有很好的评价，但对于追求简单的听众来说，他的音乐过于丰富，而对于追求新奇的听众来说，他的音乐过于单纯，在70年代初，他的音乐就是这样两头不讨好，所以市场反响总是平平。Nick Drake发现自己不论如何努力总是不能得到大众认同，心情抑郁，并在26岁时早逝。讽刺的是，他死后，似乎忽然就变成巨星了。无数后来的民谣艺人都说，Nick Drake是影响他们最深的前辈。这是Nick生前的最后一张专辑，是他三张专辑中配乐最为简单的，几乎就是他和吉他的自弹自唱，还有些后期加入的他本人的钢琴演奏。Nick最终放弃了一切包装，也放弃了寻求大众认同的努力，以这种彻底孤立的形式完成了自己的绝唱。
33.Disintegration
怪诞的封面
后朋，细腻阴冷浪漫悲伤，主打氛围的，各种细节的精致处理很好，效果器和人声的留白很不错。
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本来想凑个整数的，越写越有报菜名的感觉了，水平不够也不好感觉写起来都一个模样，这还是删了不少虽然好听但实在想不到可以写什么感想的专……基本是越早听的专印象越深，认真听的概念专印象比其他深。
最后写点听摇滚以来几个小小的心得和感想吧，个人经验也不具有参考价值，但是想到了还是提一下也算是自己踩过的坑了。
1.确立空间感。最早听的流行乐嘛，那时候甚至听不出多少左右耳道的感觉，大部分都人声+大旋律的，比较明显。但听摇滚尤其是前摇很重要的一点就是要区分乐器(人声视作一种地位相等的乐器)的空间位置，前左右远近总得大致清楚的(可以试试God Only Knows，这首空间感非常强)。可以像余光一样，把注意放到前方，然后分散余感去同时感受左右的变化，在整体上感受局部变化比集中注意在一个局部好一点，要不然有时候会混乱。
2.编曲不懂的话，可以模拟想象一条半圈形的线(但不要那么准确)，跟着调去上下起伏，大致知道一个趋势就可以了，这样感知起来会轻松点？什么都是要有一个基准然后才好判断的。简而言之，跟着摇头晃脑也算一种起伏。
3.不喜欢就跳过，听感上还是感性>理性，现在听不来不代表以后就听不来，但是现在听不来就别强迫自己听了。最早很看重rym评分和大众评价，听的很多都是名专(当然名专确实是有硬实力在那的)，但是参考只能归参考。
4.了解乐队的故事能帮助理解，如果想听进去曲子的话，看词(看兴趣，前摇的词看不懂的不用看)和标题名(前摇纯器乐段很多都是有小标题名的)很重要。没事可以找点自己喜欢的乐队看通俗点的解析，虽然学不到什么就是学到了也记不住，但是确实对他们的编曲和思路有了更深的理解，听感上会有种恍然大悟的爽感。
5.不混圈，以前各种排名争吵鄙视链真看力竭了……以前光是看虫和皇后，杰克逊这几个吵的我就已经两眼一闭了。而且光听名专都有人嘲讽你更着大众走没有自己主见……逆天。
6.想象力。最重要的一点，根据音乐去想象去构建一个世界或一个场景，这个非常考量能不能对上专辑的设计思路，但是很多好专辑确实是会有意提供思路去发散思维的，尤其是概念专。看解析有助于思路的构建，尽管会约束思维发散但是先听进去再考虑别人的思路怎么样。
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