遊戲開發工具箱：我使用的軟件&開銷

在上一篇文章（教練，我想做遊戲！開始製作第一款遊戲前，你需要知道的一切）中，我們聊了入門遊戲開發的大致路線。這一期文章，我會簡單分享一下我在自己的開發流程中使用的所有軟件，以及這些軟件的開銷。

注意，這篇文章僅僅是開發流程記錄與分享，並非軟件推薦。不同軟件僅僅是效率和習慣的區別，請不要把過多精力放在軟件選擇上。選個能滿足自己需求的、風評好的、便宜的軟件，完全足以應付大多數開發需求。

其次，在學習階段請不要購買過多軟件，夠用即可。且大多軟件都有試用版，足以完成基礎的技術測試。

最後，儘量支持正版，但請謹慎消費。

關於我

各位好，我是解謎遊戲《致幻療法》的製作人。

我們是一個由四個人組成的團隊。我在其中擔任程序、項目管理、機制設計、關卡設計、技術美術、視覺特效、用戶界面、用戶體驗、音效設計、配樂設計等工作。

我們的遊戲《致幻療法》

這篇文章將分享我在這個項目中使用的所有軟件工具。雖然不包含我隊友使用的軟件，但是我分享的這些軟件完全足以勝任中小型遊戲的開發。

由於我有點收集癖，前幾年買了一些幾乎用不上的軟件。這次項目我順手拿出來用用，所以這更多是分享而非推薦——我列舉的大部分軟件是常規遊戲開發流程中所不必要的。

小聲：其實項目本身的總開銷爲0元，所有軟件都是我在立項之前買的，隊友和我也全是義務兼職……每個人都很忙，同時在搞三四個項目。
還有就是買軟件真的得理性消費，大學省喫儉用打比賽做外包攢的錢全用來買軟硬件了。本科在學校做了四年項目，空的時候每週出門喫一頓飯是唯一的娛樂活動，遊戲也只有找參考時纔會開……各位大學生一定要注意勞逸結合，多出去走走。

程序

技術棧所限，我選擇使用了虛幻引擎（0元）。

虛幻引擎可以非常低成本地渲染高質量的遊戲場景，而且我們團隊基本都是美術出身，希望將美術設計作爲我們的亮點之一，故我們選擇了UE5，放棄了低端機型&移動端的適配。

我們的最低目標配置是支持光追以及DLSS等特性的RTX2060。我們是關卡制的解謎遊戲，所以大多數情況下優化較爲簡單，只需要考慮小型場景。而在簡單的場景之下，我們就可以大肆使用虛幻的先進特性，如Lumen、Megalights等，並在DLSS加持下，達到最低配穩定50-60幀。

IDE方面，我選擇了Rider（打折後約500元一年）。我們採用了80%CPP+20%藍圖的開發方式，儘量兼顧性能與開發效率。

Rider社區版現已免費

版本管理方面，我們選擇了Git（0元）+Gitee（0元）。美術資產直接採用釘釘（0元）同步，簡單暴力，且容量極大。不選P4V是因爲沒錢。

然後我還使用ChatGPT（150元每月*3）輔助編程。目前LLM在編程中起到的作用還是蠻大的，但暫時還並不會降低太多技術門檻。感興趣的話我可以開貼另聊。

平面美術

矢量繪圖&排版：Figma（免費）、Adobe AI+ID（蹭學校的）。很多學校有教育版的正版軟件，可以搜搜自己學校的官方公衆號。

繪圖：CSP（打折後約1000元）、PS（同蹭學校）。其實三維遊戲繪圖需求非常小，大部分情況下用個Procreate畫畫關卡布局草圖就夠了。

參考圖：PureRef（0元），免費好用的Mood Board。Eagle（約200元），可以自己收集整理本地素材庫。

三維美術

建模DCC選用了Blender（0元）以及Houdini（約3000元兩年）。因爲我們有專門的建模師，所以我自己只會用Houdini做一些程序化建模。這次項目規模非常小，故我沒有做HDA工具。不建議非專門搞程序化的遊戲開發者入坑Houdini，雖然好玩但是真不用太上。

紋理繪製的話，目前最優秀的還是Substance Painter + Designer（約1500元一年）。Steam上就可以買到，不過只管一年更新。

由於我們是第一人稱遊戲，基本沒有角色和動畫相關需求，省下了一大筆精力。

項目管理

我們使用Gitee企業版（0元）。現在遊戲開發的項目管理基本都是Scrum，Gitee對小團隊非常友好。我之前也用過像是TAPD之類的，感覺其實國內這一圈大差不差，都可以用。選擇便宜/免費，並且網頁排版好看的即可。

設計文檔

這一部分是純推薦了。都是非常好用的各類文檔工具。

Typora（約80元）是非常不錯的Markdown編輯器。當然市面上也有很多免費的平替，我自己是更喜歡它的風格。

Notion（0元）也可以用來做一些文檔整理。其實項目管理用Notion也行，我蠻久以前花半個星期做了一個超級複雜的管理系統，最後還是被網絡和協作勸退了……但只寫文檔的話，Notion是真的非常好用了。

Draw.io（0元）非常好用的免費圖表繪製軟件。我一般用來畫流程圖和類圖。一般業內用Visio的會比較多，但畢竟要花錢，Draw.io算是免費平替了。

音頻

DAW部分的話，我選擇了自己最熟悉的Ableton Live（打折後約3000元一個大版本）。其實遊戲行業（特指遊戲音頻）用Nuendo和Reaper的更多，但畢竟我只是業餘的音頻愛好者，還是優先選擇自己熟悉的軟件。

合成器我主要是採用了Serum（教育優惠後約1000元），經典好用。還有Arturia V Collection（折後約1500元），經典合成器模擬味非常棒，還有一些創意合成器，真的是糊配樂神器。

音源部分，我用的主要是Komplete 14 Ultimate（折後約4000元）。我們配樂的鋼琴主要就是使用Noire做的，我太喜歡這個聲音了。

效果器部分用的有點多，就不一一列舉了。用的最多的還得是Valhalla Shimmer + VintageVerb（約750元），我最喜歡的混響。還有Overloud的LA2A和1176（約400元），UAD免費前低價位最強的2A和1176。音色設計部分以Live原生效果器爲主，用了一些Color Bass的小技巧。有幾個音色用PitchMap（折後約600元）處理過，但是效果不太明顯。

中間件部分——我沒有使用中間件。雖然像是Wwise和Fmod，這幾年對小團隊支持非常好，但我還是嫌麻煩，用了自己最熟悉的虛幻引擎原生Metasound。Metasound足以完成我們這個小型項目的需求，沒必要再搞更復雜。

對於非音頻出身的開發者，我唯一的建議是找專門的人來做音頻，真不要自己嘗試去做。稍微跟業界接軌一點的話，入門的軟硬件開銷都各要五位數往上了，更不用說動輒幾年的時間成本。無論是技術音頻、音效、配樂，每個涵蓋的知識面都非常巨大。