截止8.17日前，我已經在影院看了11部電影，基本上有爭議的、質量好的我全看完了，總結一下就是佳作不少，靠着輿論上位的庸作也不在少數。
本期我會附帶以往的電影短評，着重分析一下中國電影與好萊塢電影行業的趨勢，以及主流類型的轉變。
說起暑假檔，大概可以總結爲商業化宣傳最爲爆炸的一段時期，各大資方看到好萊塢電影逐漸頹廢那叫一個興奮，趕鴨子上架排滿了檔期，短視頻宣傳集中炮火對準觀衆就一個勁輸出。
在暑假檔你可以在電影院見到欣賞電影的盲人、因爲工作壓力而被迫就地開展的打工人、被電影感動而哭的小狗、偷偷抹眼淚的導演、癲癇犯了的觀衆。
不光如此，電影結束後還有彩蛋演出。
一個年輕人想讓在座的觀衆都體會一下“格鬥”的魅力，於是他跑到觀衆席前扔下了一副手套，試圖展現真實的“擂臺賽”。
爭吵的情侶在一聲聲“恐男”的附和下結束了感情，以“閨蜜最大”的電影果真還是起到了一定“覺醒”的作用。
孩子們秀逗的大腦想起了中華文化的偉大，便放聲高唱古人的詩歌。
如果各位或多或少在暑假進到過影院，大概都能知道我上述指的是哪些電影。
先不提事件的真實性如何，從營銷的角度出發，弱智到一定程度就是更大的成功。
電影質量是由觀衆進到影院來評判的，但想要讓觀衆進到影院，則需要一定的推波助瀾。
發起一段視頻引發網絡的爭議，流失一部分“較真”的觀衆，但卻引爆了互聯網，讓更多人知道了這部電影。
營銷的成功與否自然也就不用多說了。
所以現在很多中國電影不論是內容上、還是宣發上其實都更貼近以前的流量小編，具有爭議性的話題能引發思辨價值、輿論導向、社交價值，更容易引導觀衆進入影院。
6~8最具爭議性電影
這就不得不提到咱們的大導演陳思成了，作爲一名不折不扣的渣男，他當然知道怎麼變着法的賺女性錢。
流量變現被他拿捏的死死的，哪部外國電影在國內能引起熱度，他就改編哪部電影，在結合一點自己的“奇思妙想”，就變成一部表面上白白淨淨，實際上能激發社會熱點的電影。
前幾年是所謂的“唐探宇宙”，搞復仇者集結那一套。
再往後是《誤殺》系列，不否認《誤殺1》還算出色的改編，第二部硬搞反轉靠着“父愛”的親情戲碼賺微不足道的眼淚，像極了資本家編不下去了弄一套他們自認爲的底層生活邏輯，試圖引起大部分觀衆的共鳴，完全忘了懸疑劇本的職責。
而今年6月的《消失的她》，則完全暴露了他低俗的本性，當然還有他銳利、超前的市場眼光..
首先電影在打光、切鏡、配樂、鏡頭變焦的呈現本來還算不錯，劇本拋開庸俗以外也算是個圓滿的故事，但經過陳思誠惡意、媚俗的審美；下流、噁心的癖好與意圖過於明顯的主題，摧毀了我對電影爲數不多的好感。
電影看似是對“閨蜜情”的刻畫，但實際上卻在細節上佈滿了一些“女同”嫌疑的蛛絲馬跡，最終結局何非面對孩子的哭泣更是一種精神層面的侮辱，對於文詠珊飾演的假木子多次安排毫無意義的“色情”意淫情節，並濫用充滿懸疑感的配樂，掩蓋自身下意識“物化女性”的骯髒。
就這幾處情節完全可以用更保守的鏡頭語言，亦或是簡單過渡一下，明明只起到推進劇情的作用，幾乎沒什麼信息量，文詠珊誇張的戲劇化表演更是多餘。
影片回憶鏡頭的閃現與畸形秀簡直稱得上是災難，陳思誠本來就不會拍懸疑片，非要融合點廉價的恐怖元素進去，後期又開始搞一些商業性的追車、槍戰等元素，敘事後勁不足導致與前期完全是兩個電影。
至於全片以曼德拉效應爲核心的詭計，我只能說漏洞百出，本質是利用時間差爬管道，醉鬼不會因爲你揍了他一拳他就記住你了，會不會篡改證言是一回事，打開廁所門一看一扇窗戶在那裏，當警察是勺子嗎？
但恰恰陳思誠對市場需求的遠見，已經遠超於影片質量本身了...
34億的票房..我不會把《消失的她》貶低到死，只是感到悲哀，比它優秀的懸疑電影不在少數，陳思誠硬是靠着引發男女對立的輿論價值，賺的盆滿鉢滿。
從《消失的她》也足矣見得往後中國電影發展的大趨勢，都會以現實題材爲基礎，選擇能夠引發網絡大範圍討論的類型，以家國情懷爲主的紅色電影大概率也只會在國慶檔出現了。
聊完6月最具爭議的電影，咱們來聊聊7月呼聲較高的電影——《封神》
《封神》在宣發階段與實際上映口碑可以說是天差地別，往前的預告戴有色眼鏡口誅筆伐的觀衆佔大頭，網絡鋪天蓋地的罵聲都在宣佈這部電影的死刑。
但待《封神》上映後，評論區的風向直接逆轉，一邊倒的都在幫官方宣傳，男性剛毅的肉體與紂王的口音也引發了不小的網絡討論度。
中國神話題材的作品爛也不是一天兩天的事，我也是帶着懷疑的態度走進影院的，不過看完後，我也着實認可《封神》的成績，完全配得上現在的口碑逆轉。
服化道佈景這方面不多說，如果非要從歷史考量，那幾乎是沒啥聯繫，但作爲玄幻題材，非常亮眼。
真實搭建的殷商王朝配合經典鼓樂太震撼了，沒有一絲特效的填充，結尾馬兒馳騁平原的遠景意味深重，尤其是鏡頭剪輯、敘事節奏是近乎無可挑剔的，完美穿插了《封神》的經典故事，並加以改編，加了點自身的想法，顯得故事整體發展合情合理，邏輯自洽。
但電影整體的特效水平堪憂，個人認爲不及《刺殺小說家》，也遠低於《流浪地球2》的視效，爲了突出人類的主場有些安排也莫名其妙，比如楊戩與哪吒每次都兩兩成對飛走，強行製造不在場衝突。
文案水平一般，有些現代化臺詞沒有處理，敬佩角色全部採用原配，但還是略微出戏，最後的決戰也有點失望..希望下一部能彌補遺憾吧。
雖然《封神》現在也在通過輿論引導來延長《封神1》的生命線，但我覺得出於影片本身的地位與意義，這種營銷程度是可以接受的，《封神》也算是我認爲7月最值得一看的電影 。
《孤注一擲》...哦我的七大舅姨奶奶啊，我能說它是典型的詐騙電影嗎？
國內的反詐騙電影本來就不多，結果這電影還搞了個點映詐騙（點映指部分地區特供超前點播，一般場數很少），超高的排片率佔了電影榜單大半天，我以爲電影已經上了呢...原來是耐不住性子，擱這打了個點映標籤正大光明又賺元子又博熱度呢..
其次電影的營銷套路也非常噁心，明明全篇都在灌輸“反詐”的主流價值觀，宣發短視頻裏愣是一句沒提，把王傳君當做主要對象宣傳，讓所有人都以爲《孤注一擲》的尺度大到發麻，王傳君的戲份也非常多。
結果便是正片裏王傳君的精彩戲份還真就只存在宣傳視頻裏了..
想要高超的騙術處理？
沒有！還是經典老一套，你班會課上認真聽一樣能學到。
想要深入驚悚血腥的騙子團伙內部？
前中段確實有，也是影片觀感最好的部分，以極爲殘酷、血腥、露骨的形式，狠狠地輸出論點，也沒有拘束賭鬼家破人亡的惡根，而是探討“爲什麼世界上有那麼多騙子”這一話題，但也僅僅只表現了鳳毛麟角。
想要精彩的警匪心理博弈？
影片最後強行插入了點主旋律，反派強行降智，精彩的心理博弈沒有，免費的教育課倒是沒落下。
不過從大局上來看，我還是比較推薦，一方面國內這方面題材的作品少之又少，另一方面帶家長去看肯定能起到微弱的反詐效果，並且影片羣像敘事視角間的戲劇化處理的非常好，也算是展現了騙子團伙高度同步化的體系架構。
但如果還有的選擇且你也不着急，我更推薦你等八月底的《奧本海默》，這營銷手段就是一種詐騙。
好萊塢爲什麼隕落？
其實不用我多說，各位應該也都知道好萊塢隕落的原因。
高度同質化的流水線電影，爆米花特效的審美疲勞，薄弱的深度...等等一系列客觀因素。
但是影響我們自身審美變化的，還在於國產電影冥冥之中的進步，幾年前人人都嘲《戰狼2》，但吳京主演電影的票房卻是一天比一天高，其實也就變相說明我們以往對國產電影更多是恨鐵不成鋼的態度，觀看國產電影也會有一種無以言說的親近感，這是好萊塢電影比不了的。
加之《流浪地球2》的成功，美式個人英雄主義已經沒有多少人喜歡喫了，包括國外觀衆都咽不下去了。
比如六月上映的《閃電俠》，就我個人情懷來講我是挺喜歡這部電影的，奈何華納腦子不好使，趕上超英末班車的最後，題材設定也就喪失了新鮮度，生不逢時。
客觀角度上來看，《閃電俠》自身也有很多無法自圓其說的問題，一部以閃電俠爲主角的電影，卻塞了一堆蝙蝠俠進去，而且還塞的是我們國內大多數人都沒有情懷的”基頓“，也就能說明目前好萊塢電影的問題所在了。
即不考慮邏輯本身與劇本完成度，而是從情懷入手。
近幾年你會發現，深受《蜘蛛俠：英雄無歸》的三蛛同框影響，好萊塢的新鮮血液是越來越少了，取而代之的是大量的電影續作，老牌經典角色的迴歸，這在六月已經成爲了一種常態。
像是6.9的《變形金剛：超能勇士崛起》，拉回了超能勇士這一多數人的童年回憶下文章，抑或是六月底的《奪寶奇兵5》，拉鶴髮雞皮的哈里森福特回來演印第安瓊斯，基本都是靠老ip續命。
並且離奇的是，好萊塢電影又回到了以前那種一部四個小時的時代，只不過是分開給你賣，相當於還是再靠ip續命，《速度與激情10》、《碟中諜7》、《蜘蛛俠：縱橫宇宙》全是一致的套路。
加之八月的集體罷工爆出的種種隱患，ai劇本、廉價幕布特效、疊zzzq，這兩年能稱得上好看的好萊塢電影屈指可數。
所以說今年暑假最值得觀看的好萊塢電影，我覺得是《蜘蛛俠：縱橫宇宙》，即使它故事也是有頭無尾，但工匠精神的做派，億萬根藝術家的頭髮換來的史無前例的動畫鉅作，會在相當長的一段時間成爲好萊塢電影的標杆。
至於《變形精剛》，《巨齒鯊2》這種被淘汰的時代遺作，我就簡單評價一下。
前者屬於能把ip盤活但盤不久的迴光返照，後者屬於爛到徹底的吊車尾，爲爛片鯊魚宇宙又增一員。
最後是以女權主題爲主的《芭比》，電影是好的，對於女權的理解雖然略顯顰蹙，都是些女權書籍最基本的前幾頁內容，但搭配芭比這個ip，也就是它所能呈現的最大上限了。
父權制的抨擊深入人心，作爲物化女性的資本產物陷阱，轉變爲自由覺醒意識體的內核也足夠深刻，不過對於國外如此嚴重的封閉式”自由“，以及國內善於從互聯網尋找覺醒的男女性觀衆，這片本身的意義也就只有提供輿論輸出了。
還有希望的中國電影市場
《流浪地球2》與《封神》讓我看到了工業化電影的魅力，至少往後中國電影的發展道路會稍微明亮一點，倒也不能奢求黃金時代的《活着》、《鬼子進村》、《霸王別姬》等級別作品的誕生，每一個時代都有屬於它的風向標。
王寶強的《八角籠中》沒有細談主要是因爲電影犯的都是些基本的錯誤，希望後續諸如此類的作品能繼續延續《我不是藥神》的奇蹟吧。
大鵬今年的《熱烈》再一次證明了他的實力，是一個能夠穩定發揮”正能量“作品的導演，其實他與陳思誠走的是一個路子，都是在喫情緒價值的紅利，但大鵬明顯是更實在的一個導演，還很會揚長避短的利用小鮮肉的流量與老演員的演技，致使他的每一部作品都能穩定發揮，拿下不錯的票房與口碑。
國產電影便從此開啓了三條路子。
至於好萊塢，看看《奧本海默》能不能拯救他們在國內失去的口碑吧。
更多遊戲資訊請關註：電玩幫遊戲資訊專區
電玩幫圖文攻略 www.vgover.com
