重磅來襲！未來最值得期待的17款優質國單

2024 年《黑神話：悟空》橫空出世，讓"國產單機"這四個字第一次有了全球量級的重量。兩年過去，國單不再只是"一年一款的驚喜"，而是一整條肉眼可見的產品線：武俠、仙俠、藏地、西域、抗戰、種田、盜墓……類型豐富到讓人挑花眼。

《黑神話：鍾馗》｜"判官執筆，再開一卷神話"

開發：遊戲科學

國產單機裏最有 “國民級” 熱度的作品，《黑神話：悟空》絕對是獨一檔的存在。從 2020 年首支實機演示驚豔全網，到 2024 年發售後直接登頂全球多國銷量榜，這隻從《西遊記》裏走出來的猴子，圓了無數玩家的 “國產 3A 夢”

走完了悟空的西行路，遊戲科學轉頭就把鏡頭對準了陰曹地府裏最有名的捉鬼天師 —— 鍾馗。作爲 “黑神話” 系列的第二部作品。

來自官方畫廊

這作的核心主題是 “外鬼易除，內鬼難伏”。不再是悟空那種對抗天命的宏大敘事，而是更貼近民間志怪的陰陽邊界、人心鬼蜮。實機裏全程操控的是一位清冷的白衣修士，真正的鐘馗直到結尾才真身亮相，主角的身份、故事的具體走向，目前都還藏着懸念。官方也提到，這作的敘事會比《悟空》更直白一些，適當降低了理解門檻，但骨子裏那種厚重、蒼涼的黑神話味兒，一點都沒少。

看到最新實機演示，又想起兩年前的820守着黑猴開服的那個上午。

這支實機演示之所以能在玩家圈裏炸出這麼大的反響，最直觀的衝擊力，就來自遊科又一次刷新上限的技術表現力，包括角色與環境的交互，面部表情，陰雨天的氛圍感，水體的效果，肉眼可見的進步，相比一線大廠也完全不遜色。

這份細節，其實早在之前放出的做飯實機裏就露過端倪。切菜時刀刃落在不同食材上的肌理變化，鍋中食材的運動軌跡，都做得較真到近乎 “沒必要” 的程度。不少人疑惑：一款動作遊戲，用得着把一個支線玩法磨得這麼細嗎？這恰恰就是遊科最鮮明的開發邏輯：不執着於做一款補全所有短板的 “水桶遊戲”，而是先把自己的長板做到極致。

這也正好印證了馮驥說過的那句話：

偉大的遊戲也絕非面面俱到，這個世界存在太多的不可能三角。比 “還有什麼地方不夠好” 更重要的問題是：有沒有什麼體驗，只有在我這裏才能玩到？

從《悟空》到《鍾馗》，他們從一開始就把所有資源和精力，都精準砸向了核心受衆最在意的地方 —— 頂級的畫面質感、沉浸式的東方氛圍、紮實的動作手感、史詩感的 Boss 設計、地道的文化細節。把這些長板拉到別人難以企及的高度，先把信任自己的玩家伺候到位，比什麼都重要。

不過目前遊戲還處在早期研發階段，距離正式發售預計還要等上兩三年，買斷制的商業模式和多平臺發售的規劃都和前作保持一致。雖說還玩不上，但僅憑已公佈的實機品質，它就已經坐穩了國產單機裏最值得期待的續作席位。

《影之刃零》｜今年國單的"頭號種子"

開發：靈遊坊預計發售：2026 年 10 月 29 日

如果 2026 年只能選一款國單，很多人的答案都是它（因爲只有它今年發售）。黑暗武俠疊加蒸汽朋克，梁其偉從《雨血》時代一路打磨到今天的動作美學。

它構建了一個自成一派的"武俠朋克"世界：傳統中式江湖與蒸汽機械、人體改造、詭異祕術並存。武林中人癡迷於"殺氣改造"換取力量，卻在一次次強化中墮入非人歧途，整個江湖在陰謀與異化中逐漸崩壞——這種"江湖毀滅於自己的慾望"的底色，正是它區別於傳統武俠的鋒利之處。

戰鬥系統是它最硬核的招牌：可同時裝備兩把主武器和兩件"影之武裝"副武器，主武器首發實裝 8 種，完整版將擴充至 30 餘種，副武器也有 20 餘種。唐橫刀、雙短刀、長刀、重錘……每種主武器都有獨立的動作模組與絕技，弓箭、噴火器、虎炮等副武器則負責控場與破局，玩家可以像配裝一樣打磨屬於自己的連招體系。

陣容規格同樣拉滿：國際動作巨星甄子丹擔任遊戲創意監製，親自爲終極 Boss"暗魔天堡之主・魔淵"完成面部捕捉與動作演繹，甄家班全程參與武術指導；暗魔天堡、組織等六大核心勢力交織成複雜的陣營糾葛。主線流程約 20—30 小時，內容量相當紮實。

難度設計上它明確不走"純魂類受苦"路線：設有多個難度檔位，新手可以調低難度享受連招爽感，硬核玩家則能挑戰專屬高難模式"六十六天"——這個模式對應劇情中的壽命設定，給核心玩家留足了極限挑戰的空間。

如果說《黑神話：悟空》是"慢而沉的神話史詩"，那《影之刃零》就是"快而狠的江湖爽片"——兩者同屬國產動作第一梯隊，但體驗方向截然不同，都值得用一個 10 月 29 日來等待。

《湮滅之潮》｜"全村第一個留學生"的亞瑟王幻想

開發：成都蛇夫座·日蝕邊緣工作室

故事設定非常大膽：被異世界入侵的現代倫敦，與亞瑟王傳說交織碰撞，倖存者格溫德琳帶着圓桌騎士一路砍到聖盃面前。現實與幻想的雙重世界、被灰霧侵蝕的廢墟都市，主角格雯德琳是"世界上僅存的人類"，依靠召喚英靈騎士與異界怪物作戰。

現實與亞瑟王傳說交織碰撞，連關羽也以英靈身份登場——東西方神話同臺。讓它在去年首曝時就被玩家戲稱爲"全村第一個留學生"——因爲題材上，它確實沒有走任何國產遊戲走過的路。

玩法層面，它是典型的類鬼泣高速 ACT：連段華麗、位移誇張、Boss 戰強調交互與演出。此前的實機還展示了格溫德琳召喚圓桌騎士並肩作戰、與"引渡者"等強敵對戰的場面，觀感相當炸裂。

虛幻 5 引擎下的廢墟倫敦足夠震撼，這也是騰訊持股 95% 的工作室交出的第一份大作業，製作上工作室享有主導權。

《動物朋克》｜《暗影火炬城》原班團隊的"絨民崛起"

開發：鈦核網絡（上海）

《暗影火炬城》原班團隊鈦核網絡的新作，世界觀承接前作，主角從"兔子拳師"升級爲更龐大的"絨民"羣像，蒸汽朋克風格依舊拉滿。

遊戲定位是全新的第三人稱動作作品，故事發生在《暗影火炬城》的若干年前，主角兔子"老雷"正是前作主角雷德文的父親，玩家將扮演他和同伴們，見證"絨民崛起，萬物朋克"的起點。戰鬥也從 2D 橫版升級爲 3D 高速動作，實機中老雷手持雙刀在金屬管線和廢墟街道間高速斬擊，節奏比前作更流暢。

從目前的設定看，動物主角+機械朋克+反抗敘事的三件套相當討喜，馮驥等業內大佬也曾公開力挺。

項目自 2025 年 1 月在 CES 上放出技術演示，到同年 Xbox 發佈會上公佈實機預告，再到 2026 年 8 月發佈新海報和遊戲介紹，官方明確將以買斷制形式登陸 PC 與各大主機平臺，節奏一直很穩。

《暗影火炬城》證明了鈦核在"平臺動作"這個品類上的手感功力，而《動物朋克》顯然想更進一步：更開放的地圖、更豐富的戰鬥系統、更大的敘事野心。國產動作遊戲不缺"像誰"，缺的是"屬於自己的手感"，鈦核是最有希望給出答案的團隊之一。

《抵抗者》｜抗戰題材 FPS 的"領跑者"

開發：浩湯科技

國產抗戰題材第一人稱射擊遊戲，這在國產單機裏幾乎是空白領域，而《抵抗者》想做的正是這塊硬骨頭。遊戲使用虛幻引擎 5.8 打造，時間線設定在 1940 年代抗日戰爭時期，玩家將在戰火紛飛的前線與敵後展開戰鬥，從單人戰役到多人模式，目標相當完整。

《抵抗者》的單人戰役按"春夏秋冬"分爲四大章節，每章約 3—4 小時，總流程 12—15 小時，時間跨度從 1939 年覆蓋到抗戰中後期

冬 · 東北雪原（1939 年）

以東北抗聯爲原型，核心是白山黑水間的生存戰。試玩版選的就是這一章——抗聯密營遭日軍圍攻後，主角帶隊伍在嚴寒中突圍。

春 · 上海諜戰（1942 年）：

太平洋戰爭爆發後的隱蔽戰線。玩家扮演地下黨，潛入霓虹閃爍的上海街頭收集日軍情報，主打潛行、暗殺和解謎，還加入載具駕駛與追逐戰。

夏 · 魯南運河

蘇北魯南一帶的游擊戰，圍繞運河與鐵路交通樞紐展開，核心是鐵道戰——用炸藥炸燬日軍鐵路、癱瘓補給線。

秋 · 太行山血戰

華北戰場太行山上的正面血戰，規模和烈度預計是四章裏最高的。

四個章節的戰場、主角和玩法各不相同，玩家也不是固定身份，從抗聯戰士到地下黨員再到游擊隊員，統一圍繞"抵抗與犧牲"這個主題，串起抗戰不同戰線上的普通人故事。

抗戰題材天然帶有沉重的歷史分量，如何把握嚴肅與娛樂的平衡，是它最大的考驗，也是它最值得期待的地方。戰爭遊戲不缺爽感，缺的是對歷史的尊重與正確的表達——如果《抵抗者》能交出一份合格的答卷，它填補的不僅是一個品類空白，更是一份久違的情懷。

《古劍》｜燭龍"十年一劍"的重生之戰

開發：燭龍工作室（騰訊）

古劍奇譚系列的正統新作，立項多年幾經波折：高層變動、主創離職、資金鍊告急，一度面臨項目被解散的風險，直到被騰訊收購才穩住陣腳重新起跑。可以說，這款遊戲是國產單機歷史上"死而復生"最典型的案例之一，玩家對它的感情也格外複雜。

《古劍》是一款融合上古神話與志怪傳說要素的動作角色扮演遊戲。作爲地界司判，你將前往人間失序之處，踏上一段引渡亡魂、了卻因果的旅程。在歷經劫波後證悟生死，在渡盡塵緣之時尋得此生歸處。

官方明確它是"寬線性"流程：不是開放世界大地圖，也沒有對標類魂的高門檻難度，玩家可以按自己的探索風格推進主線，操作難度相當親民。

雙武器設計讓兩個攻擊鍵分別對應兩把武器：單手劍靈動迅捷，關刀剛猛厚重，各有獨立的戰技體系；戰鬥沒有體力限制，普攻積攢的戰技點用於釋放武器戰技，法力值則驅動"法器"——乾坤鏡、離火傘、喚雷旗等分別提供格擋、全方位防禦、位移和附魔，把仙俠元素真正做進了動作體系。

2026 夏日遊戲節上，它放出了首個實機演示，從場景密度、角色演出到戰鬥表現都令人眼前一亮，被不少媒體稱爲"國產 ARPG 的新高度"。雖然距離發售還有相當時間，但至少這次玩家能確認：燭龍的底子和騰訊的資源，終於在同一條船上。

老玩家的情懷、燭龍的底子、騰訊的錢，三種要素這次終於湊齊了。慢工出細活，晚一點沒關係，別辜負等待就行——畢竟古劍這個名字，在國產 RPG 玩家心裏的分量，可能比很多新 IP 加起來都重。

《昭和米國物語》｜腦洞最大的一匹黑馬

開發：鈴空遊戲

把昭和日本文化灌進美利堅，讓富士山和自由女神同框，再配上 B 級片式的無厘頭幽默——這款遊戲從 2021 年首曝至今，熱度就沒斷過。你扮演的主角在"日本殖民美國"的平行世界裏醒來，一路經歷喪屍、暴走族、宗教團和各種離譜事件，荒誕程度幾乎是把整部日本亞文化史做成了可玩版本。

原定 2025 年發售，但最終延期，一度讓玩家擔心項目擱淺。好消息是今年確認參展科隆遊戲展，並首次向全球玩家開放現場試玩。

這裏引用一下@糖七又是糖九視頻裏面的內容，感興趣可以去b站搜索觀看

比起 “昭和文化殖民美國” 的視覺噱頭，科隆的製作組訪談，反倒戳中了《昭和米國物語》更精髓的笑點：披着日式文化的外皮，內核裏塞滿了只有中國玩家才能秒懂的 “本土私貨”。

在一衆"寫實 3A"裏，它是那種你很難預測上限的異類：可能爆笑封神，也可能跑偏翻車，但這份獨一份的腦洞，就是它最大的期待值來源。至少在這個"什麼都卷"的年代，敢把遊戲做成一場大型玩梗實驗的團隊，值得一張預售票。

《達巴：水痕之地》｜藏地文化遇上類魂

開發：上海暗星科技

把藏族文化做成類魂遊戲，這在國內幾乎是頭一遭。遊戲入選索尼 SIE 中國之星計劃第三期，又依託第四期項目獲得追加資金扶持

故事講述一名擁有人類外形的泥偶"達巴"，在世界瀕臨崩塌之際，穿行於古格羣城之間追蹤"水之碎片"的去向，在與敵人一次次交手的過程中，逐漸揭開世界與自身身世的謎團——泥偶爲何誕生、世界爲何崩塌，答案都藏在旅途盡頭。

戰鬥系統主打"彈反流"，強調見招拆招的攻防博弈，與魂系體驗一脈相承又自有特色。2026 ChinaJoy 上它開放了試玩，韓國媒體試玩後盛讚"風格獨特、進化太大"，認爲它的美術氣質和世界觀完成度已經達到相當水準。

藏地文化的轉經筒、經幡、雪山與寺廟，在國產遊戲裏幾乎沒被認真呈現過，光是這份文化差異化就足夠讓人期待。類魂賽道如今競爭激烈，它能否靠獨特的文化底色與紮實的手感脫穎而出，是未來幾年最值得觀察的懸念之一。

《黃天逆途》｜11 人團隊的修仙肉鴿

開發：望虛社

一款只有 11 人開發、目前零投資、卻立志做硬核修仙動作的國產單機——《黃天逆途》的處境本身就很有故事性。

故事圍繞一場橫跨四萬年的天道浩劫展開，玩家扮演神祕的高階修士"陸沉"，在修仙政權"黃天"的層層追捕下逃脫，一路殺戮證道——"天道覆滅四萬年，天師持刀斬黃天"，東方神話體系的宏大與宿命感被直接拉滿。

2026 年 7 月官方發佈全新實機演示，並強調"100% 實機"：從御劍飛行到法術對轟，從祕境探索到 BOSS 戰，完成度遠超一個 11 人小團隊的預期。8 月遊戲正式上線 Steam 商店頁面並開啓願望單，官方在 Q&A 中也坦然承認至少還需要一年開發時間，目前處於零投資狀態，正在考慮轉型融資。