拿什麼喜歡你，我親愛的國語配音遊戲？

關於遊戲中的國語配音，其實我很早就想聊一聊了。

但礙於之前並沒有認真理性的思考，並且我不想單純的吐槽和批評，搞出一堆全是情緒的文字，於是就擱置了一段時間。

而就在前段時間，當我全程聽着國配通關了《劍星》之後，我似乎明白了自己對國語配音有點愛不動的原因。

因此這篇文章也會從分析根源入手“愛不動”的一些因素，表達也相對理性，當然，這其中一定有我個人主觀的侷限性，非常歡迎大家在評論區補充觀點和感受。

我猜一定有玩家和我的感受一樣，覺得我們的國語配音並不難聽，聲線方面該甜的甜，該有力量的有力量，沒有什麼“硬傷”。

但問題在於，我們怎麼就感覺有點愛不動呢？

我給出的答案是：

聲音帶來的感受並不完全在於聲線，能否跟角色融合，以及臺詞是否符合人物設定，有很大的關係。

從我的角度來看，遊戲的國語配音問題，主要體現在三個方面：

角色與聲音的同質化，配音臉譜化，臺詞刻意化。咱們一個一個來說。

首先是角色與的同質化。這是一種雙重同質化，也是我認爲愛不動國語配音最重要的一點。

放眼國內的動漫領域和遊戲領域，你會發現我們創造的角色，似乎太“公式化”了一些，標籤也太單一了一點。

如果是御姐，一定就是走女王路線，也一定有着蔑視一切的眼神；

如果是蘿莉正太，基本就是蠢萌加上天然呆，幾乎沒有其他明顯的特質。

說句最直白一點的話就是：

角色的設計不夠飽滿，同質化嚴重。當然，這可能是因爲市場驗證過，什麼樣的角色更受歡迎，大家也就都朝着這個方向走了。

但問題是，角色的同質化，必然會帶來性格、行爲、臺詞等很多其他方面的同質化，聲音也是其中之一。

角色身上的標籤太少，塑造方向單一，就比如我想找個配音演員，幫我配一個體弱書生的角色，沒有其他的性格特點，沒有豐富飽滿的故事閱歷。

在這種情況下，配音演員又該如何發揮呢？無非也就是講話帶氣聲，說話稍微有些頓挫，彰顯僅有的“體弱”這個標籤。

所以很多時候，國語配音不單單是聲音的問題，而是一個很複雜、很綜合的事情，角色創作、故事框架、角色成長、臺詞設計、演員配音等等相互間的影響，多少是有些“牽一髮而動全身”的意思。

然後就是過於嚴重的臉譜化配音，那麼這種臉譜化能嚴重到什麼程度呢？

基本上大多數常聽國語配音的玩家，可能或多或少都具備這種能力：

一看到角色的外貌體徵，大概率就有了對這個角色的聲音想象，並且角色長嘴後，也大概率符合預期。

大家不妨回想一下，遊戲中的一些角色比如蘿莉、老頭、御姐、魅魔等等，是不是腦中就已經有一些非常刻板的角色聲音了？

你會發現很多老頭的聲音都一樣，很多御姐的聲音也沒差別，因此我們對於遊戲角色的畫像就會很模糊，沒辦法落實到具體的某一位角色身上。

我們常說，一個遊戲角色如果能夠讓玩家喜愛，覺得ta是有血有肉的，那麼這個角色一定是有個性、有辨識度的。

而聲音，又何嘗不是一種辨識度呢？

大多數朋友都看過些日漫，你會發現日漫中一些知名角色的配音都很有辨識度，彷彿就是這個角色本該就會發出這樣的聲音一樣。

這些角色的不同情緒、不同狀態、不同場景等等，都會發出很符合設定情況的聲音，你會覺得這個角色很親切、很真實，無形之中也增加了對角色的記憶。

最後就是臺詞。說到臺詞，我的腳趾已經開始要裝修三室一廳了。

目前爲止在我所接觸過的國語配音遊戲裏，最喜歡的就是《賽博朋克2077》沒有之一。

雖然遊戲我沒有玩完，但配音真讓我覺得極爲舒適，特別是遊戲的臺詞，是我覺得最接地氣、最有活人感的。

反觀我們自己的遊戲，很多臺詞設計的跟角色非常不搭。

比如在一個沉穩、理性、冷卦的角色臺詞中，動不動就加點吐槽、動不動就來幾句無關人設的話。

當然我明白，這是一種常用的“抖機靈”手法，可以用來製造一點反差或是喜劇效果，但玩多了，或是玩砸了，真挺容易對角色生厭的。

並且有很多臺詞，在口語化和書面化中來回遊走，給人一種“夾生飯”的體驗，真就沒有一點說人話的感覺。

再有就是語氣助詞的設計上，總是讓我覺得特別生硬，從中感覺不出角色的任何情緒，反而有種小時候讀課文的尷尬與蹩腳。

最後，聊了這麼多並不是批判什麼，也不是在這坐井說天闊，更不是大言不慚的指點、提意見。

只是從自身一個玩家的視角出發，觀察到了一些國語配音的處境，從我的角度來說，我是希望國語配音可以更生動、更完美的。

至少目前來說，只要是有國語配音的遊戲，我都願意嘗試嘗試。

不說別的，國語帶來的熟悉感是我所喜歡的，而我也希望接下來，國語配音能給到我最想要的代入感。