新春影評:《中國乒乓》爲何票房淪爲炮灰？體育傳記電影道阻且躋

本文約3200字，全文無劇透放心觀看，《中國乒乓》個人評分6.5。希望各位大佬能走過路過隨手點個免費的贊，你們的支持便是我創作的最大動力。
去年春節賀歲片影評在文末。今年我在看完所有的賀歲片後，同樣會爲幾個賀歲片出影評，歡迎關注我。

前言：

每一年我家這邊的習俗便是去全家電影院去電影院看賀歲片啦。原本第一篇影評我不想寫《中國乒乓》的，因爲這是一部拍得很中規中矩的電影，但是我看到了一個有意思的地方——《中國乒乓》上映3天僅僅獲得了約4000萬的票房。電影質量在賀歲檔中不算爛，但是票房卻大幅落後於比它爛的《無名》和《深海》，這顯然是很很不正常的，徹底淪爲了炮灰。

第二天上映票房還不如阿凡達

我個人覺得有這幾個因素在影響（從強到弱）：1，電影臨時抽調，上映日期從大年三十推遲到大年初三，錯失收割票房良機；2，奪冠（中國女排）在前，觀衆對於這種中國體育電影不太感冒；3,電影本身質量普普通通，沒有好口碑；4，“鄧超+俞白眉”的“名聲”在外。

中國乒乓講了個什麼故事？從“至暗時刻”到絕地反擊

電影這次講述了中國乒乓球隊在20世紀90年代從低谷崛起的故事。1988年，中國男乒兵敗漢城奧運會，“低谷期”也隨之而來。1991年千葉世乒賽創世乒賽團隊成績歷史最低、巴塞羅那奧運會中國男單無緣金牌、球隊青黃不接……在徐寅生、李富榮等老一代乒乓人和領導的支持下，名帥蔡振華從意大利歸來接任主教練，臨危受命組建新隊伍。

此時的國乒並不樂觀，引用電影《中國乒乓之絕地反擊》預告片中形容“國乒五虎”的一句話：傷的傷，瞎的瞎，小的小，老的老。隊內頭號球星馬文革受傷病困擾，狀態難比往日；老將王濤已不在最佳比賽年齡；而劉國樑、孔令輝等人彼時還是缺少大賽經驗的小將。爲了能夠在短時間內縮短與歐洲強隊之間的差距，彼時國乒男隊多次奔赴國外參加歐洲公開賽，適應歐洲球員技戰術風格的同時，從中汲取經驗豐富自身打法。在臥薪嚐膽幾年後，中國乒乓終於在1995年的世乒賽上險勝瑞典，捧回了闊別6年之久的斯韋思林杯，開啓了屬於我們的乒乓時代。

由於改編真實的歷史事件，即使電影角色使用化名，依然備受關注。電影上映前被卡了兩次，經歷了兩次改角色名和兩次配音，電影名改成了中國乒乓之絕地反擊。所以我們會在電影裏看到個別臺詞和口型對不上的情況，應該是臨時換了配音。

而這就造成電影最大的失誤——延後上映而不是改檔。宣發在知道電影必定會錯失春節檔先機的情況下，依然義無反顧選擇了延後幾天上映。他們想着能夠在高峯避開幾部同期大熱電影，卻不曾想到已經錯失了收割票房的最好時期。同樣由於延後上映，觀衆對於電影的態度也有所轉變。如果電影能夠改到國慶檔上映，勢必會比現在的5000萬票房好的多。

鄧超和俞白眉，這次終於不是“1+1<1”

鄧超和俞白眉的“強強聯手”，一共拍了三部電影《分手大師》（豆瓣5.1）《惡棍天使》（4.4）和《銀河補習班》（6.1）。很不幸的是三部我都去電影院支持了，我進入影院前有多興奮，出來影院後就有多失望。雖然這三部電影都挺爛的，但是每一部票房都賺了不少錢。殊不知，每一次的爛片收割了票房，卻給觀衆和粉絲帶來了寒心。這也是爲什麼《中國乒乓》在質量甚至還算過得去的情況下，首日上映只有那麼一點票房——觀衆的支持和熱情都在前面幾部爛片中消失殆盡，“鄧超+俞白眉”的作品甚至已經被打上了爛片的烙印。

俞白眉，我個人認爲有才華的一個喜劇老師，曾經風靡中國的喜劇《武林外傳》和《東北一家人》就由他進行編創的。鄧超，演技不俗，也拿過不少影帝，主演的喜劇美人魚也曾是中國第一票房。但是可惜兩個人的喜劇天分加在一起並沒有發揮出1+1=2的作用，反而經常1+1<1。兩人合作的喜劇電影低俗整蠱元素太多，過於迷戀自己的喜劇藝術，經常出現他們兩以爲很搞笑觀衆卻覺得噁心的情節。

俞白眉還是武林外傳的編劇

不過好在遠離喜劇後，兩個人的電影開始慢慢走向正軌了。《銀河補習班》雖然我覺得還是爛，但是起碼講述了一個完整的故事，劇情也還算正常；《中國乒乓》這次拍得中規中矩，不算爛片。希望兩個人今後能好好做電影，只有遠離他們以爲的喜劇片,“鄧超+俞白眉”纔不會被敬而遠之。

大爛片惡棍天使

《中國乒乓》，這次確實用心了

在觀看《中國乒乓》途中，我確實能夠處處看到劇組對於這部電影的用心。

電影背景在90年代，在電影的場景處理上可以看出他們是下了一番功夫的，讓我感受到很真實。爲了儘可能還原上世紀90年代的國乒賽場，導演組蒐集了大量比賽錄像素材，製作了近2000套服裝，其中中國隊服和外國隊服有699套，主演、特約演員和羣衆演員的服裝更有1119套之多；；國家體育總局門口和當年一模一樣的41路同款公交車，和95年世乒賽一模一樣的國家隊球服，就連片中95年男團冠亞軍賽結束後，馬文革、劉國樑等人撲到王濤身上順序都和當年一樣。另外其實，一些故事編排也與普通電影不同，頗有亮點，不過礙於篇幅，咱們以後再表。

在電影敘事上，我也能感受到鄧超俞白眉的一些想法，把喜劇元素加入到體育電影中，試圖改變其平鋪直敘。在電影的前半段，影院的笑聲此起彼伏，充滿了歡樂。某一刻原本嚴肅認真的教練下一秒便嬉皮笑臉討要好處；在衆人面前樹立自己的家庭地位回去卻跪在搓衣板；搜查寢室，教練輕鬆找出違禁物品，笑稱這是他流傳下來的“配方”……在日常較爲枯燥的訓練鏡頭中加入一些喜劇元素，既能夠讓觀衆沉浸感增強，也能更好地理解人物。

電影痛點：體育電影不易拍，道阻且躋

《中國乒乓》還是走不出平庸體育傳記電影的路子。多年來，世界上的體育電影確實不少，但是真正能夠給人留下深刻印象的就只有兩三部，如《摔跤吧爸爸》和《點石成金》。這也側面說明了體育電影有多麼難拍，切入的背景要有痛點，球隊的訓練要有亮點，最後的比賽要有燃點，不少世界名導也栽了跟頭。

羣像塑造很僵硬。電影角色很多，包括教練和國乒五小虎，各領導，但除了鄧超的角色，卻沒有都沒有很好地塑造其中一兩個重點人物，而是太公分豬肉平均戲份，導致沒有鮮明的人物形象

訓練過程很千篇一律。個人覺得提升水平的最大因素應該是引進了先進的訓練方式和器材，大幅增加了訓練的效率，同時依靠着教練組的智慧。但是電影將很重要的筆墨都放在了拍攝運動員努力操練體能上，無論春夏秋冬一天到晚高強度操練着體能，這是在練長跑還是在練乒乓球？努力努力再努力，就真能打敗強敵了？

最拉低電影評分的就是後半段的幾個比賽，高潮比賽太過平緩，亂用慢鏡頭。原本作爲電影高潮的比賽部分卻草草收場，每次只拍開頭和結尾的幾個球比分，比分除了大比分落後就是兩分險勝…過程中幾個球反覆運用慢鏡頭重放，蒙太奇等剪輯方式一點都沒有用到,看的非常尷尬這就導致了比賽部分不夠燃，看着電影裏觀衆和運動員歡呼的樣子，我絲毫投入不進去，“啊，比賽怎麼那麼輕鬆結束了？”

比賽部分的沉悶也跟演員的乒乓球水平不夠專業有關。乒乓球作爲國球，不少觀衆對於電影裏的乒乓球技術還是很執着的。片中幾乎所有的演員都不是從小練乒乓的運動員，幾乎都是從頭學起。0基礎從頭學起歷經短短半年的訓練時間，他們能夠學到的技術十分有限，即使馬文和坐鎮指導，依然看出不少擊球不是很專業。這也造成了剪輯必須有目的性地去剪。爲何體育電影不能找專業的運動員去拍呢？