汪峯迴應刀郎新歌爭議：音樂不是道德審判，應該回歸初心！

今天，汪峯首次回應了關於刀郎新歌《羅剎海市》的爭議，視頻時長23分鐘，汪峯在視頻中對刀郎新歌進行了音樂上的詳細分析，否認自己對刀郎有任何偏見，同時他還表達了自己對刀郎的尊重，認爲刀郎二十年來始終以音樂爲初心，這很了不起！汪峯表示，大家應該安安靜靜珍惜好歌曲，音樂從來就應該是音樂本身，而不是是非，音樂不應該被當做道德審判的武器！

汪峯

近日，刀郎發行了新專輯《山歌寥哉》，其中新歌《羅剎海市》引起了非常廣泛的關注，不少聽衆認爲這首歌的歌詞是在暗諷那英、汪峯等娛樂歌手。今天汪峯發佈視頻做出回應，在視頻最開頭，汪峯說出自己內心話，他認爲“任何一種音樂，它是音樂，它不是是非，它不是道德審判。”

在評價這張專輯之前，汪峯認爲自己作爲自然的人，只要是沒有不尊重、沒有侮辱誰，就可以把自己的想法言論公開出來，這是一個人的天然的權利，簡言之這其實是很自然的事，20年前對刀郎的那些評價，汪峯覺得完全沒有意義去談論和解釋，沒必要因爲針對一個人的判斷和想法，就上升到一個人的人格上。

汪峯說在自己的記憶中，從來沒有對刀郎有過任何的偏見，沒有覺得我自己與其他歌手有任何高低之分，很多一言頂真的消息不用往下看了，至於自己20年前是怎麼想的，當時是怎麼說的，從現在看來重要也不重要，因爲今天要講的就是刀郎的新專輯。

尊重

在最近的20年裏，刀郎似乎沒有做任何音樂之外的事情，我們很少知道他的一些消息，但是這些消息全是關於音樂，只因爲這一點，汪峯對刀郎是絕對尊重的，至於說其他那些爭議，汪峯認爲都是些很無聊很滑稽的事情。

刀郎一直專注地在自己的音樂的這個天地裏面，去挖掘去探索。汪峯非常誠懇的態度談到，無論到任何時候，一個做音樂的人是站在面對自己的生活，和麪對他所熱愛的事物時，無論他是誰叫什麼名字，都會受到自己內心萬分的尊重。

汪峯坦言，在刀郎的這張新專輯，他最喜歡的其實是《未來的底片》，而不是《羅剎海市》，除了這首歌，《花妖》、《鏡聽》、《路南柯》也很好聽，這張專輯與汪峯一直喜歡的音樂，完全不是一類，因爲刀郎一直是堅持旋律是中國的旋律。

中國旋律

中國式五聲音階爲基礎的，中國音樂並不見得非得要依靠一些明顯標籤式的樂器，或者某一種調式的走向，這一點上在刀郎的音樂裏面做的非常好，比如說他用了很多Organ風琴，這些完全是西方布魯斯的那種標配，包括Rhode式電鋼琴，這段音樂本身非常西方化，還有根源音樂的元素。

可是當我們把唱旋律放出來的時候，完全不會覺得不舒服，其實這一點非常不容易，因爲五聲音階式的調式是中國式的旋律，和西方布魯斯雖然從音階的角度，有很多人說事實上是一回事，但事實上無論是他的文化背景，還是他的吟唱出來的方式，完全是大相徑庭，可是刀郎在他的所有的歌曲裏面，這兩者是特別完美的結合。

說明刀郎一直潛心在鑽研音樂，尊重是來源於執着音樂探索，並且一直在進步，汪峯表示這一點上是自己是欣賞刀郎的，好多歌裏面也有我們的民族樂器，加的非常非常的恰如其分，不是單純的堆砌二胡嗩吶，而是讓音樂變得更生動。

有好幾首歌，他都選擇的是電鋼琴裏面Rhode這個體系，這個其實是非常根源的，布魯斯音樂經常會用的，聽上去這個編曲其實很講究，有一首歌是《畫皮》，這首歌聽上去並不是正常的一個四四拍，它一直是在錯拍子，也許是五拍，沒有仔細數因爲不重要，重要的是，雖然他沒有用正常的44、42、86這些拍子，但是你聽上去一點都不復雜，他的音樂事實上是很講究的！

汪峯提到自己女兒在學創作的時候，初期都會有一個犯一個小小的錯誤，陶醉於自己常常變調，但是旋律不和諧，我們經常會出現創作上就是本末倒置，旋律服務於和聲，但刀郎就相當高明，《未來的底片》是一個野心極大的歌，刀郎的視野非常寬廣，至少在這首歌做到了舉重若輕，講的是一個非常沉重，甚至有哲學精神層面意味的一個主題，可是我們聽上去的時候深入淺出，覺得很好聽。

汪峯覺得刀郎在這張專輯裏，對西方音樂和中國音樂做到了挺棒的一種結合，兩者的平衡感很好。雖然很多人說自己多少年前看不起刀郎，汪峯鄭重地跟大家說，自己從沒有看不起任何做音樂的人，反而回頭看自己某一階段的歌，覺得問題很大。

今天發視頻主要是希望大家安安靜靜地多多珍惜分享刀郎這樣的好歌手，去聊諷刺聊復仇什麼的人，都很莫名其妙。而且，相信刀郎在專輯裏暗諷的人，往往自己內心就是這樣陰暗的思想，因爲任何一種音樂，它是音樂，它不是是非，不是道德審判！汪峯認爲刀郎這首專輯如果打分的話，他會給93分，不超過95分，就是相當相當不錯，一些聽衆不要去上綱上線，不要去賦予很多道德的東西，汪峯讓大家不要總拿他和刀郎比較，不要拉踩，希望未來刀郎能繼續做的新的音樂，繼續探索一起加油。