在游戏学摄影之：怎么构图才看着舒服——视觉重量

大家在看一些摄影或绘画作品的时候，是否会有一些图，明明没有很震撼的场景或异想天开的构图，却就是感觉看着很舒适。

《燕云十六声》——浙江渡

也许是因为，这些作品很好地控制了画面中各个元素的视觉重量配比，使得它们达到了画面的平衡。

视觉重量是什么，有什么影响因素，我们该怎么才能拍出画面平衡的图片呢，本期就尝试为大家解答！

本期参考了Richard Garvey-Williams所著的《摄影构图艺术》

游戏摄影来自《无限暖暖》和《燕云十六声》

视觉重量

什么样的画面才算平衡呢，我们的第一直觉也许是把主要元素放在画面中央，其他各个元素尽量对称，这种情况下的画面肯定是平衡的。

将各个元素尽量放在中央且对称

这时候我们的视觉自然而然就会被吸引到重心，也就是上图人物的脸和上半身。

但是更多时候，我们希望画面不要总是中心构图，否则就会太过死板。于是我们开始尝试将我们画面中的各个元素分散到三分线、三分点等等的画面各处：

让数量繁多的元素散在画面各处

这时候，画面中虽然有各种各样的元素，但它们之间吸引我们的程度（或说存在感）并不相同。

例如上图中的船、左上较亮的天空、右侧的楼这几样元素会首先吸引我们的注意，我们可以感知到它们的存在感很强，我们就说它们有较高的视觉重量。

视觉重量即：画面元素吸引观众注意力的能力。

影响视觉重量的因素

有哪些因素会影响视觉重量呢，一起来看看吧：

大小

一个元素占画面的大小，是影响它吸引我们注意力的最直观因素：

绣球花的占画面比例的大小影响了其视觉重量

上面的图组，最上方的图中，绣球花只是画面左下角的一小块，并不能吸引我们的注意，而最下方的图中，绣球花几乎可以说是画面唯一的主体，占了画面大半部分，它的视觉重量就很大。

位置

那么一个元素只要大它的重量就一定大吗，下图就是一个反例：

在图各处的石柱和门，大小不一但是视觉重量差别却没那么大

我们看到左前方的石柱很大，但是后方的门同样很能吸引到我们的注意力，甚至第一眼看过去反而是我们最先注意到的，这是因为，视觉重量不仅和元素的大小有关，还和它们的位置相关。

一般而言，前景的元素相比于远处的元素视觉重量小，下方的元素比上方的元素视觉重量小。

同时，靠近边缘和角落的元素比靠近中央的元素视觉重量大，因此右下的石柱虽然小，但是我们也能注意到它。

（可以说上图就是综合元素的上下左右，距离中心位置的不同最终呈现的效果）

颜色

鲜艳的色彩往往容易吸引我们的注意，因此色彩影响视觉重量也就不难理解了：

鲜艳的向日葵

上图中，右侧的向日葵明显能吸引我们的注意，这是因为它是橙色的。

一般鲜艳的暖色（红、橙）、高饱和的颜色有更高的视觉重量；

而冷色、低饱和颜色视觉重量较低。

明暗

画面元素的亮和暗也能吸引我们的注意：

一排佛像，光照亮的部分更吸引注意

在大片的暗部中的亮部，如上图光照亮的佛像部分，或是大片亮部中的少量暗部（例如一些剪影），都能使得占比小的那部分拥有更大的重量。

清晰度

拍照时由于景深的调整，会经常出现虚化的效果，也会影响我们的注意：

虚化的花瓣存在感就比较低

例如上图，虚化的花瓣和背景的重量就偏低，我们的注意力基本上都放在了人物身上。

一般更清晰的元素重量大，更模糊的元素重量小。

意义

一个元素是否有意义，也是影响其重量的重要因素：

人物，对我们来说就是非常具有意义的事物

什么是有意义，就比如人物、文字，上图中打伞的人物就非常吸引我们的注意。

注意力首先会被吸引到面部

同样是人物，面部、眼睛也会更加吸引我们的注意。

以上就是主要的一些影响视觉重量的因素，此外有关形状是否规则、简约的影响因素也是存在的，但是由于看到了不同的说法，因此暂且不下定论，大家可以在实战中体会。

视觉平衡

了解了影响视觉重量的因素，我们希望做到的就是利用好这些知识去尝试拍出平衡好看的图片，如何做到呢，下面就看看例子：

我们再看看文章开始那张图，将其中视觉重量较重的几个元素用色块框起来后，我们可以较为显著的看到其在图中的占比：

右侧的牌坊（黄色框）是一个非常大且醒目的元素，但是仅仅是左侧的船和推车（橙色框）仍然显得不够与其平衡，因此左上角引入一些枝条（绿色框左上）。

此时左上角的枝条存在感太强却会显得最左侧过重，因此右侧露出的一点点枝条（绿色框右）再次平衡整体。

思路其实就是调平一个天平：

天平（图片来源于网络）

当我们在左边放上重的东西时（也许是主体），我们就要在右边放上能够平衡它的东西。而当左边的质量大却更靠近中心时，我们就可以在右边放上质量小远离中心的物体，这也能使得天平平衡，依此类推。

而我们常常听到有人说一张图重心偏了，就是因为这张图往往没有协调好这些元素间的关系，例如下面这个反例：

最吸引关注的部分集中在左侧，右侧则空荡荡，给人一种违和感

原理与特殊的影响因素

以上说了这么多，大家应该能大概有所感受，但是也许搞不清为什么会这样。

往下挖掘其实能深入到一些心理学理论，但是我们这次就不说那么深奥，稍微提一部分来帮助大家理解。

简而言之，这种对平衡的寻求本质上受到我们进化过程对于生存和威胁的感知和文化习惯的影响：

生存

例如我们对鲜艳的颜色敏感，就是因为对例如血液、有毒物的颜色、火焰的警觉；

而识别人脸则是需要判断敌我、表情等等，一般是首要的。

原始社会的狩猎（图片来源于网络）

整体感知

我们的大脑倾向于把混乱、零碎的东西看作整体：

例如上图的鸟，我们直觉上不会看成一只一只的鸟，而是看成一群鸟。这是对于图的局部来说的。

而对于图的整体，例如上面渡口的例子，我们会把各个元素精炼为色块，然后作为一个整体来将它们观察、合理化，它作为整体是否是规律的、和谐的，我们能找到这个平衡，大脑就会感到舒适，找不到，就会感到不舒服。（这也就是心理学里格式塔理论部分内容的应用）

也正因如此，画面的平衡最好的衡量方式其实就是我们的直觉，当你感觉它对了，大概就平衡了，当然想要主动让它变对，还需要多多思考练习

特殊的影响因素

1.由于我们前面说到在进化中人类发展出了对同类或者有意义的事物的敏感性，那么就引出了画面平衡中的重要因素：视线

人物的视线填补了左上方的空白

视线作为存在感很强的线，是我们无形中会关注的，而它也如上图一样能起到平衡的作用，这就是为什么常说视线需要留白的原因之一。

2.还有一项影响因素则是左与右

由于我们的阅读习惯，或者说是一种文化养成的惯性，我们会习惯从左向右看。

因此，左→右就有一种顺势的感觉，而右→左则有一种对抗的感觉。因此上图反转的两张图中，朝向右侧的人物就相对自然，而朝向左侧的人物则显得阻力更大。可以引申出向左的物体相对于向右的物体视觉重量更大。

我们一定要找平衡吗

说了这么多，我们就一定要让画面完全平衡吗，答案肯定是不的。

有时候，我们需要去塑造一些失衡感：

这张图由于倾斜明显向右歪了

上图并不平衡，整体向右歪了，但是根据人物的动作看这是一个有点摇摇晃晃的场景，而这时我们主动将画面失衡处理，就能制造出动感，亦或是紧张感等。此外也可以通过刻意在某方面留白来表达特殊的主题，总体是需要为主题服务的。

最后

以上就是有关视觉重量和画面平衡的内容了，根据这些我们就可以主动设置画面重心，突出我们想表达的主题，想表现的主体。

利用光暗来强化主体的视觉重量

大家学会了吗

本期有些进阶，希望能帮助大家更好地思考构图，跳出基础构图的思维，不知道这个难度大家能不能接受呢？

依旧感谢@魔法喵喵殿下 的大力支持！

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