魂小子已经成为游戏行业发展的最大阻碍吗？

不知道从什么时候开始，看游戏实机演示变成了一场视力测试。

不管厂商掏出什么新花样，评论区总能准时出现那几句熟练得让人心疼的台词：“这招式，这闪避，不就是类魂吗？”接着再跟上一句痛心疾首的控诉：“怎么又是类魂，中国游戏没创新了吗？”

作为一个路人，你可能只是想看看新游戏的画面和动作设计，结果莫名其妙就被这场出警扣上了帽子。魂小子们，真的已经成为游戏行业发展的最大阻碍了吗？

首先得搞清楚，玩家讨厌的从来不是“类魂”这个类型本身。

世界上当然有真正的类魂游戏。

比如《匹诺曹的谎言》，从暗黑童话的叙事、地图设计的精巧，到优秀的战斗反馈，都明明白白继承了魂系的骨血，同时还做出了属于自己的武器组合创新。

又比如《堕落之主》，用“阴阳两界”切换机制把碎片化叙事和地图探索推到了新高度，虽然口碑两极分化，但不得不说还是有一定创新的。

还有另一个国产游戏《明末：渊虚之羽》，从整体的气氛营造、到高惩罚感的战斗，也是在沿着类魂的道路做正统探索。这些作品坦坦荡荡地吸纳魂系精髓，玩家玩得痛快，行业也乐见其成。

但现在的问题是，在某些极端玩家眼里，“类魂判定法”已经退化成了一门极其严密且荒谬的玄学。

黑神话悟空还没发售前，因为有体力条、有闪避、有Boss战，就被火速冠以猴魂之名。尽管游科早就强调这是重动作体验的ARPG，但依然架不住有人执意要把大圣的如意金刚棒塞进传火的套路里。

影之刃0公布实机，主打的是高速连招和凛冽的传统武侠切磋，刀光剑影快得眼睛都跟不上，结果依然有高人点评看到防反和架势条，就判定本质还是打刀类魂。

到了最近古剑公布实机演示，明明是经典的国产仙侠动作路线，依然难逃宿命，这立意、这画风、这锁定视角，怎么感觉还是股魂味儿？

按照这个逻辑，只要一个游戏满足主角能打、敌人会动、有血条和体力槽这三个要素，它就必须被划进类魂的族谱。照这么算，当年在街机厅打三国战纪，张飞放个必杀技怕是都要被扣上硬核类魂的帽子。

这种见到ARPG就认祖归宗的行为，像极了刚学会一个新词的幼儿园小朋友，看啥都是这不就是那个谁吗。

不可否认，从恶魔之魂到艾尔登法环，宫崎英高和FS社确实开创了一种伟大的游戏范式，它的高难度和碎片化叙事给通关者带来了巨大的成就感。但问题在于，一部分玩家把这种通关后的成就感，异化成了看不起其他游戏的优越感。

万物皆可类魂并非认知问题，更多时候是一种审美霸权。

他们真的看不到黑猴的法术组合和各类法术设计，看不到影之刃0的高速过招ACT玩法，看不到古剑在动作和剧情上的承袭吗？

我觉得不是看不到，而是不愿意看罢了。对他们来说，不去区分《明末》这种正统类魂与普通ARPG的区别，而是把一切新东西强行贴上类魂的标签，既能显得自己见多识广，又能顺理成章地用一句怎么又是类魂来站上批判的高地。

这哪是在讨论游戏？这分明是在玩寻找宫崎英高的连连看。

回到开头的问题，魂小子们真的阻碍了游戏行业吗？

其实，一个类型的流行和玩家的狂热，本身并不会阻碍行业发展。真正让人头疼的，是这种标签化思维带来的舆论污染。

当开发者辛辛苦苦做了几年的独特动作系统，在发售前就被铺天盖地的又一仿魂垃圾淹没时，当玩家群体的讨论不再关注游戏本身的创新，而全在争吵到底配不配叫类魂时，这种无休止的内耗才是对市场最大的伤害。

好在，优秀的产品自己会说话。黑神话用销量证明了玩家对真诚作品的认可，而更多敢于尝试的国产动作游戏也在用实机打这些出警员的脸。

下次再遇到有人在评论区刷怎么又是类魂的时候，大可不必与之互撕，不妨保持微笑，心平气和地问他一句：朋友，宫崎英高是你的什么人？

本期内容到这就结束了，如果你觉得我说的有道理，不妨把保护打在公屏上。我是阿修，我会持续更新游戏相关内容，喜欢可以点赞关注，我们下期再见。