近期好评率高达87%，《飙酷车神：轰鸣盛典》好玩吗？

在2024年这个年尾，让我们首先来回顾一下，闭门造车已久的育碧重新向Steam敞开怀抱后，各个回归Steam玩家评测环境的大作都取得了哪些成绩——

以近期的好评率情况来看，大概可以形成这么个梯队：91%的《波斯王子》→87%的《飙酷车神：轰鸣盛典》→82%《刺客信条：幻景》→77%的《星球大战》→75%的《阿凡达》→65%的《碧海黑帆》。

其中91%的桂冠无疑是王子应得的，海战难产儿的65%以及阿凡达和星战的70%+也丝毫不令人感到意外，倒是梯队名列第二的《飙酷车神：轰鸣盛典》（TCM）之前让我有些疑惑。

可能我的记忆还一直定格在6年前的《飙酷2》身上。其体验总结起来大概就是：

要景观精度？有海陆空三线竞速玩法！

要物理模拟？有海陆空三线竞速玩法！

要精良手感？有海陆空三线竞速玩法！

当然还有截至TC2作为系列一贯特色的全美大地图。

那么最新作TCM带给我的游玩感受，可能就像是隔壁的《幻景》之于神话三部曲？它放弃了曾经大堆大堆的野心，将赛道落回于核心玩法的本身。不过相对于《幻景》疑似“矫枉过正”导致的乐趣干瘪，TCM还是很好地在保留一定系列特色的同时，成功深挖了更多关于汽车驾驶与竞速的本质趣味。

你或许仍然可以在物理模拟效果，以及载具驾驶手感等需要大量技术积累的方面挑拣出各种小毛病，但至少很难否认的是——TCM这一次确实做出了正确的加减法，并尝试去拥抱了属于这个系列的全新可能。

放弃追逐大而全后，迎来的一次磨砺出锋

关于TCM如何放弃过去的野心，主要还是体现在两个方面：

其一是最直观的地图规模。在TC2中呈现的是动辄5000平方公里的全美地图，而TCM则选择聚焦到了夏威夷地区，以欧胡岛和茂宜岛为中心展开嘉年华赛程。

摒弃掉大即正义的思路后，带来的改变在于不论是景观的密度还是精度，因为不必妥协于地图规格，而都获得了肉眼可见的拔高。

在夏威夷黄昏的紫红色夕光与浪漫拂风下，驾驶着Cadillac的1957经典老式轿车，从海滩的金黄沙漉驰骋到城镇的喧闹街头，也仅仅只需要不到一盏茶的时间。

而夏威夷本身强大的地貌多样性，则为这片舞台带来了另一种景观生命力。你将看到欧胡岛上的钻石角死火山、茂宜岛大规模的峡谷瀑布、折射着明媚阳光和滚滚热浪的海岸、浓密且遍布泥泞的复杂雨林，以及一年四季都在燃烧绽放的红色芙蓉花，印着地平线边际间的云霞，被轮胎卷起的层层起浪压倒——什么都可以黑但独独没法黑的育碧美工和地编，在TMC中依然毋庸置疑地完成了一系列令人咂叹的工程。

其二是海陆空三线玩法的重心调整。TMC大刀阔斧地削弱了天空和海洋的存在感，迎合汽车嘉年华的叙事主题进一步强调了陆地竞速的地位。

这也是为什么，我最后还是选择原谅了飞机和船艇依旧十分抱歉的竞速体验。因为本作汽车的驾驶手感意外地扎实舒畅，轮胎的整体抓地能力与车体飙行时传达出来的重量感，都拥有了更强的表现，甚至好到让我觉得这都不太像是育碧该有的水准。

同时，本作还引入了一些比较利好轻度玩家的细节与机制改动：

例如TC2里多少有点反人类的悬浮型辅助线，这一次给拉回到了地面上，不仅跑线更加容易，视觉观感上也舒服了很多。

例如加入了“回溯”机制，允许玩家像《地平线》那样自由地把时空轴拉回到数秒之前，大幅度提高了赛时的容错。

那么归纳地图规模和玩法重心这两个大层面的减法，其实就已经足以梳理出TMC的设计信条了，那就是在保留系列噱头的同时，汇聚资源去捍卫真正的卖点。

比如玩家仍然可以在本作中自由地切换汽车、飞机和船艇，但落实到具体赛程中，飞机和船艇被更多地作为了添头，驾驶不同风格的汽车去完成不同风格的活动与赛事，才是本作最最核心的打开方式。

而在这个打开方式上，TMC可以说是亮出了它真正的宝剑，其锋芒最为闪耀的地方大概在于：本作是真的可以做到，让一个对汽车毫无热情，只对竞速感兴趣的玩家（比如我），第一次能如此主动地去感受仅属于汽车本身的魅力。

放弃开枝散叶的赛事后，改道串珠式的风格清单

与天空、大海的内容比重一同被削弱的，还有主线目标对于制霸全领域的渴望，取而代之的是夏威夷嘉年华提供的游玩清单。

简单来说，你可以把游玩清单理解成一个又一个的系列赛，每条清单都有着相对渐进式的赛道难度曲线，以及相对连贯的叙事链条。

不过相较于简单的系列化，TMC的游玩清单带来的真正亮点其实是极致的风格化。

比如我进入游戏的首选清单是Hawaii Scenic Tour，主题词为发现、探索与捕捉。因此清单中的绝大多数比赛的路径设计，都以较少的弯道和较多的直道为原则，意在减少关卡难度本身施加于玩家的神经压力，促使我们把更多的目光投向路况之外的绝美景色。

这也迎合了Hawaii Scenic Tour本身塑造的风格：不要把自己想象成赛手，而要把自己当作初次踏临夏威夷的旅者，去将各种各样地标性的风情尽收眼底。

比如接下来游玩到的Made In Japan系列赛事，则把镜头完全移交给了日本的赛车文化。你将看到的包括但不限于把赛博朋克美学拉满的霓虹夜景，更多的弯路、山道与漂移挑战，以及让人恨不得一脚油门踩到底的Phonk电台。

所以Made In Japan的风格特点也相当鲜明：利用足够的速度、技巧，如游蛇般横贯错综蜿蜒的赛道，并享受征服赛道本身产生的快感。

之后陆续可以接触到的各个清单，基本上也都释放出了浓郁的风格魅力——

比如Vinlage Garage会让你横跨千禧年前的半个世纪，接手各个年代节点下代表性的经典车型去完成赛事。

比如Rule The Streets与Donut Media联动，打造了各种具有高度网络综艺属性的对决节目。有的比赛会要求你选择一辆车去击败另外一辆，有的则会让你亲自体验一辆车改造前后的区别，来看看钞能力究竟能给竞速表现带来多大的加分。

又比如在Hollywood Action中，你需要扮演的是一名参与汽车动作电影拍摄的特技演员，亲临片场以完成录制，并带来了一些额外的机制加量——当镜头开始录制时，你必须让车辆尽可能地保持在轴线上行进，以此来换取更多的拍摄（完赛）时间。

清单最后的任务里，你还可以驾驶豪车一路狂飙到首映现场，然后和导演一同见证这条影片的首次预告。

所以游玩清单魅力的其中一环，就在于利用讲故事的能力，给我们带来了很多不太一样的驱动力：参与一个比赛或者一项任务的目的，不再仅仅只是单纯的争夺成败，也可以是纵览夏威夷的景色、和Donut Media合力完成一档节目，或者是拍摄电影特技。

这样的设计也许更多的是细节上的拼凑，它只是给各种挑战换上了更好的外包装，但实际在游戏中取得的，却是润物细无声一般的助推效果——至少在TMC当中，我是首次有了“我选择了我最感兴趣的系列赛”这种感觉的，而不再是兵来将挡水来土掩，你给啥我就跑啥的被动思路。

而另外一环则在于，每一个任务开始前，游戏都会提前为你埋下悬念：你接下来要面对的是怎样的挑战？你可能会遇到怎样的路况？你将接手的又是一台怎样的车？

到了比赛进行时，解说则会开始回应先前的悬念，对你所驾驶的车型展开详细的介绍，提出关于其来源、设计与特性的见解，也因此给我的主体感受是：相较于我与一场又一场赛事、一条又一条赛道的碰撞，TMC真正打造的，事实上是我与一台又一台车辆的邂逅。

在这一刻，TMC很好地完成了我对于舞台景观与汽车文化的重新认知，和想象力的再构。

原来夏威夷不仅仅只有明媚阳光、沙滩海滨和五颜六色的比基尼，还有厚重的火山灰、挂着雨露的丛林，与浪漫的小城街景；

原来这些汽车也确实犹如披挂盔甲的骏马一般，在冰冷的流线躯壳之下，蕴藏着一颗不断吞吐热浪的心脏，与不止不息的强悍生命力。

再考虑到作为服务型游戏，TC2所带来的长达6年的更新，感觉TCM的未来也非常值得期待——再多来点不同风格的游玩清单，展示一下诚意？

测速、拍照、收集，开放世界的填料老员工

除却玩法内容的加减法和串珠式的清单化赛制，TCM剩下的部分基本上也就是老套路的延续：每一个清单的开启都会在地图上投放多个活动、拍照任务与收集品。

活动是测速、曲道赛（S线过道）和逃亡（限时狂飙）的集合，拍照任务则通常会要求玩家使用特定的车型，在某个时间或者某个地点进行某个动作技巧的展示。

至于收集品便完完全全是形式化的产物了——墙体上的特殊涂鸦，放置在路边的装饰品，以及需要靠雷达来发掘的宝箱，靠近长按互动后也就完成了。

依然是无功无过的开放世界填料老员工，其实如果能继续向下深挖游玩清单的内容，把活动部分也一起做一套相对风格化的设计，可能在体验上会更好一些。

找回好的方向，和有些意外的答卷

当TC2推出时，我以为象牙塔找到了属于他们的方向——塑造一个全方位的多维竞速舞台。制霸海陆空的概念即便放在今天，也会是一个相当引人注目的元素。但是最大的问题大概在于：在技术积累不够雄厚的情况下，制作团队将很难兼顾好每个方面的驾驶体验。

而在玩到TCM后，我认为象牙塔找回了一条更好的方向，和一份有些意外的答卷——塑造一个更加趣味性，和更注重人文与叙事属性的沉浸竞速舞台。游玩清单的设计以极致的风格感劈山开路，以至于让我这种向来比较被动接受的轻度玩家，首次获得了主动选择与赴身的积极性。

于是在TMC里，在竞速乐趣之外，我可能寻获了更多关于驾驶的乐趣。

竞速脱胎于赛道，是直道狂飙时飞溅的肾上腺素，是征服蜿蜒时步步踏险的无畏者勇敢精神。

驾驶脱胎于载具，是知根知底能够交予背后的信任感，是融身绝景之后心无所拘的拓野情怀。

TCM必然还是没法真正地做到这一点，但大概率，它正在朝着这样的方向靠近——在拔除了那些也许不易落地的野心之后，再次回归到驰骋的本身。