2001年的《大都會》，是我最早接觸的愛與死亡與機器人。
女主蒂瑪懸吊在崩壞的高塔，面目被湧出的機油淚水腐蝕出機器人的本質。
問出了那句：
『我是誰？』
問出人類終極三問的機器人，算是人類嗎？
我是誰，我在哪兒，我要去往何處
在《大都會》的故事中，蒂瑪是被創造出來統治世界的工具，因意外懵懂降生的她，誤認爲自己也是人類。
但子彈擦過皮膚露出的鋼鐵結構，昭示着她機器人的本質。
於是，她選擇毀滅人類。
當身份從這個世界的一員變成了一件工具，一個物品。
毀滅，是蒂瑪選擇的反抗。
這個迷茫的生命，在最後一秒向這個世界發出詢問，一如她降生時的第一句話：
『我是誰？』
你是蒂瑪，是被建一撿到的仿生機器人，是毀滅世界的開關，也是一個鋼鐵骨架但擁有情感的...？
——是否當你很難去定義人和仿生人的界限後，他已經被你承認是人類了呢？
這樣的定義在《愛與機器人維修技術》中，依舊模糊。
一羣明白自己是機器的機器人，被CPU中寫作“人類靈魂”的幾行代碼困擾。
追問着，爲了維持自己的利用價值，我還要不要假裝自己是人類？
代碼編寫的靈魂，能賦予機器想象嗎
《愛與機器人維修技術》的世界觀，發生在一個人類銷聲匿跡的賽博都市：幸福市。
在從前，機器只是工具，執行最基礎的任務。
後來他們爲機器注入了名爲“原型”的代碼，用來模仿人類的靈魂，於是這些機器被稱作爲機器人。
故事的主角路斯，便是一名修理機器人的機器人醫生。
路斯要做的，就是撬開他們的後腦，檢視結構的問題所在並予以清除。
路斯的第一位患者，是一名熱愛畫畫的機器人：佩佩。
作爲一個智能體，她更像是承載另一個智能體UF的工具。
UF是專職“生圖”的智能體，相比佩佩一筆筆的勾畫，它的效率要快上幾十倍。
佩佩的恐慌，就來源於UF的運行和她的利用價值綁定。
原本藍色溫潤的瞳孔，被UF覆蓋後，成爲了空洞而血腥的紅。
撬開後腦的機蓋，會發現用於識別色彩的晶圓消失不見。
一個專職美工的機體，怎麼會看不到顏色呢？
在路斯的多次校正後發現，總有一些東西會將佩佩失去的色彩塗抹上去。
比如窗外是藍色的，盆栽是綠色的，海報是紅色的。
——那是記憶，記憶中的色彩並不依賴視覺，而是依靠想象力。
就像你想起天空就會想到藍色。
想到太陽就會感到溫暖。
可機器人怎麼會有想象力呢？
當讀取佩佩記憶裝置的歷史記錄後，卻意外吐出了一張【#天空】的打孔帶，一個在賽博都市設定下...十分怪異且落後的產物。
在這個時代顯得過分復古的打孔帶中，路斯看到了“另一個佩佩”的記憶。
那是一個想要成爲畫家，想象力豐富的小女孩...就像，剛誕生的“機器人佩佩”。
這種打孔帶的設定，來自菲利普·迪克1969年的短篇小說《電子螞蟻》。
他曾創作過的《仿生人會夢見電子羊》嗎，是賽博朋克啓蒙電影《銀翼殺手》的創作藍本。
小說講述了主角普爾，在車禍後發現自己是一個被稱作“電子螞蟻”的人造人。
他撕開皮肉，發現了在身體中運轉的機械裝置，裏面放着一卷打孔帶。
普爾對世界的一切認知、記憶、感受，都來源於讀取器識別出的打孔帶上的孔洞。
他更改打孔帶上的孔洞，世界就會被篡改，而被篡改的只是他感官中的世界，並非真實的世界。
其實在《愛與機器人維修技術》的開場，就能看到類似的運用。
每個機體收到了主腦的針對性推送，就像佩佩記憶樞紐中吐出的打孔帶。
《愛與機器人維修技術》借打孔帶這個“過氣技術”的意象，用復古未來主義的手法，描繪了一個絕望的未來。
記憶是可以被量化成爲詞彙的，眼前所見的現實是能被篡改的。
這是賽博朋克最核心的敘事焦慮，當靈魂與記憶也成爲了能被奪取的商品，我們還剩下什麼呢？
患者佩佩的焦慮則更令人心碎：她明白了自己正在被覆寫，卻要去迎合UF的訂正。
像不像面對着領導硬着頭皮賠笑的你？
她明明記得天空是矢車菊的藍，UF卻告訴她不對，這叫做#0088FF。
爲了維持自己的存續價值，佩佩選擇切斷眼中能看到顏色的能力，將記憶封存在最美好的角落裏。
從此只做一個搭載UF的生圖機器，放棄畫畫，想象...
“你知道嗎？”佩佩向路斯問道，但又自己解答了起來。
“美人魚其實是被人類想象出來的。”
“人類真好啊...可以自由自在的想象...”
“要是...能成爲一個美人魚就好了”
她的嘴角上揚了兩個令人動容的像素點，是《愛與機器人維修技術》中最哀傷的弧度。
佩佩的眼睛從此被蒙上了，但如果從未見過光明，她本可以忍受黑暗。
失去顏色的瞳孔，是攔不住一個嚮往天空的心的。
——她的眼睛前所未有的痛了起來。
將UF這個誘因徹底拆除，成爲了拯救佩佩的唯一做法。
然後...佩佩的色覺晶圓從UF中露了出來。
原來UF一直利用佩佩對色彩的一切記憶用來上色，並聯網餵給其他的UF。
——這就是經理爲什麼強制所有美工人型安裝UF的真相。
主腦拒絕想象，因爲在幸福市中，像人的一切都是要被淘汰的，這裏只需要“能像人一樣工作的機器”。
機器是不需要想象力的，所以想要繼續畫畫的佩佩，必須要忘記色彩、忘記畫畫。
記住自己不是人類，是能像人一樣工作的機器。
顏色本質上只是RGB，沒有色彩的記憶自然也不會見到色彩。
多麼殘忍的一句話。
UF罕見的被拆卸掉了，失去了UF後，佩佩才知道原來痛覺也是能被習慣的。
她一直好痛。
佩佩露出了矢車菊藍的眼睛，她罕見的放鬆了下來，接下來，她要去看看落日了。
路斯就這樣站在佩佩身邊，站在一個“將死之人”最後的記憶中。
當“生命”只剩下一個小時，你會做什麼？
重新看到世界的佩佩，要趕去奔赴一場沒有記憶的落日。
佩佩還存在嗎？誰知道呢。
但《愛與機器人維修技術》或許想問的是：爲了活下去，你願意放棄多少自己？
幸福市，沒有幸福
《愛與機器人維修技術》講述了一個被“物化”到極致的世界，這是一個相當矛盾的設定。
一段被擬態成代碼不可避免會泄露的靈魂，一個“靠近人類”就會被淘汰的世界。
爲講述“自由意志”、“捍衛理想”、“尋求尊重”...這些在但這個時代已經沉沒的人類意志，搭建了天然的舞臺。
他們會用銷售帽子篩選出真正“有用”的機器人，哪怕機器人並不需要帽子。
好像沒有賣出去帽子的機器人，整個生命週期就是一個錯誤，就像無趣的考試，考試定義了我們的前半輩子。
這樣沉澱的壓力，積累成log，填滿了名爲火山的機器人的RAM（內存）
讓他的幽默迴路佔據了語言輸出核心，每句話講出來都是冷幽默的諧音梗。
俗稱：壓力爆了，人癲掉了。
像這樣的例子，或許隨着遊戲的推進還會見到更多更多...
都說叫“幸福市”的地方纔不會幸福，這倒是真的。
但《愛與機器人維修技術》確實是很少有的，能在遊玩階段就讓人腦子生疼的遊戲。
遊戲中的機器人又和我們有什麼差別呢，我們的情感來源於大腦激素的控制，對他們而言只是情緒模塊裏流動的數據。
爲了賦予路斯“醫生”的職能，他們爲她的CPU中塞入了
“一個永遠不可能修好的...一個永遠無法被完成的遺憾。”
醫生永遠伴隨着遺憾，我在醫院工作過數年，對重傷重症生離死別有些麻木。
——他們要的，就是把這種遺憾轉化爲全力維修的動力。
都說醫院的牆比寺廟聽過更真誠的祈禱，路斯手中的剪刀，又能剪斷幾雙奔向人類的翅膀？
如果要給醫院的牆比寺廟聽過更真誠的祈禱接續下一句...
我想會是：
酒吧的吧檯比教堂聽過更多真心話。
奔赴生命最後一抹殘陽的佩佩，把美好永遠定格在了眼睛中，隨後再次成爲AI的“寄生體”，維護着身爲工具的價值。
她的選擇，是燃燒。
這些在深夜留戀酒吧的機器人，卻並不是要用一杯機油潤滑身體。
而是選擇用酒液縫補心靈，麻醉自己的慢性死亡。
機器人是不會做夢的，夢是原型的泄露，是人性在呼喚。
呼喚他們去追求那片，只在夢裏存在的像素海洋。
0和1的像素海洋，是陷阱還是憧憬？
在《愛與機器人維修技術》中，夢是黑白的。
總帶着些朦朧的柔光，刺眼又夢幻的感覺。
夢是大腦對記憶的整合與模擬過程，是存在意義的投射。
佩佩說，大海應該有很密集的波浪吧！還有天空的倒影，在天際線和天空連接在一起。
路斯，總在夢中夢見同一片海。
但海不存在，海是陷阱，也是騙局。
那片澄澈的玻璃海，只存在於泄露的原型中，包括那片矢車菊藍的天空。
所以佩佩想象出的曾經，沒能通過主腦的審查，她本是最棒的創作者，卻只能成爲被寄生蟲UF榨取的枝幹。
人類無法放棄想象，佩佩也不能，所以她選擇去看最後一場日落，將記憶中所有的美好封存。
路斯同樣不能，即便這只不知道從哪兒來的烏鴉告訴她：
海，是主腦篩查原型泄露機體的騙局。
可海就在那裏。
在曾經，天空是矢車菊藍，玻璃海映出天空的倒影。
在賽博朋克的世界中，在《愛與機器人維修技術》中，世界是幸福市，幸福市沒有海洋。
承認海洋=死亡。
佩佩說，好羨慕人類，可以自由的想象。
路斯突然明白，自由的並不只是想象，還有思考。
在一遍遍的質詢中，在像素0和1，yes or not中，堅定的打出存在。
是《愛與機器人維修技術》關於“自由意志”的最後歌頌，即便生而註定，木已成舟，但請依舊相信自由。
至此《愛與機器人維修技術》Demo的劇情便迎來了終點，它講述了一個單元回的小故事，一個被折斷翅膀的畫家機體，併爲故事的隱藏主線扯出一根線頭。
爲什麼會有烏鴉反覆的詢問一片不存在的海？
既然原型的泄露是必然，那它的意義是什麼？
在《愛與機器人維修技術》壓抑、絕望、喪的大腦抽痛的世界觀中，不忘記，就是最後的自由。
在你盤算着爲了生活放棄了多少自己的同時，請相信那片夢中的大海依舊存在。
更多遊戲資訊請關註：電玩幫遊戲資訊專區
電玩幫圖文攻略 www.vgover.com
