古今山色與雲浮
宋王珪《書四望亭》
山橫霽色卷浮嵐
宋陸游《早春新晴》
這一次更新，原神的地圖設計相當優秀，再一次詮釋了中國美術。
我藉着這次的原神劇情向各位解析。
製作不易，給個關注吧（雖然我是個新人）
讓我們共同走進這場中國繪畫之旅
一.中國藝術的基礎——道家學說
我們歷史太久了，想要認識我國藝術思想基礎，那要追溯到春秋戰國
正如圖片所展示
《道德經》第25章說道——人法地，地法天，天法道，道法自然。
這句話老子就向我們論述了“道”
何爲道？
孕育出世間萬物的不同元素構成一個和諧的整體，不依靠一切而獨立存在的，本性是獨一無二的，不因任何外物改變自己。
這也是我國許多建築 畫作 書法的思想基礎——講究意象，講究自然間的真理，不需要過多的裝飾，而只需要體現“道”其本身。
比如，建築方面
就像我前面說的，體現其真意，不需要別的東西進行修飾，不因任何外物改變，拿東西方立柱作對比
正如卡爾·古斯塔夫·榮格說的
“中國的思想具有敏銳的洞察力（本質），而西方具有強大的判斷力”——《金花的祕密》
二．中國山水的核心
“道”這個思想被奠基好後，是如何被引用到畫作和建築的呢？
這源自老子的後人莊子，在《齊物論》中做出了進一步的詮釋
南郭子綦靠着几案而坐,仰首向天緩緩地吐着氣,那離神去智的樣子真好像精神脫出了軀體。
他的學生顏成子游陪站在跟前說道："這是怎麼啦?形體誠然可以使它像乾枯的樹木,精神和思想難道也可以使它像死灰那樣嗎?你今天憑几而坐,跟往昔憑几而坐的情景大不一樣呢。"
子綦回答說："偃,你這個問題不是問得很好嗎?今天我忘掉了自己,你知道嗎?
你聽見過'人籟’卻沒有聽見過'地籟’,你即使聽見過'地籟’卻沒有聽見過'天籟’啊!"
子游問："我冒昧地請教它們的真實含意。"
子綦說："大地吐出的氣,名字叫風。
風不發作則已,一旦發作整個大地上數不清的竅孔都怒吼起來。
你獨獨沒有聽過那呼呼的風聲嗎?
山陵上陡峭崢嶸的各種去處,百圍大樹上無數的竅孔,有的像鼻子,有的像嘴巴,有的像耳朵,有的像圓柱上插入橫木的方孔,有的像圈圍的柵欄,有的像舂米的臼窩,有的像深池,有的像淺池。
它們發出的聲音,像湍急的流水聲,像迅疾的箭鏃聲,像大聲的呵叱聲,像細細的呼吸聲,像放聲叫喊,像嚎啕大哭,像在山谷裏深沉迴盪,像鳥兒鳴叫嘰喳,真好像前面在嗚嗚唱導,後面在呼呼隨和。
清風徐徐就有小小的和聲,長風呼呼便有大的反響,迅猛的暴風突然停歇,萬般竅穴也就寂然無聲。
你難道不曾看見風兒過處萬物隨風搖曳晃動的樣子嗎?"
子游說："地籟是從萬種竅穴裏發出的風聲
人籟是從比並的各種不同的竹管裏發出的聲音。
我再冒昧地向你請教什麼是天籟。"
子綦說："天籟雖然有萬般不同,但使它們發生和停息的都是出於自身,發動者還有誰呢?"
萬籟俱寂——自然山水
到了這一步“道”與自然正式做出了具體詮釋，它可以是風，可以是震，可以是雷，可以是哭，可以是自然萬物，相較於老子所提出的天地之間做出了極大的進步。
爲什麼會是自然呢？
正如如前面所說
體現其真意，不需要別的東西進行修飾，不因任何外物改變。
山水包含了世間真理，即使過了千秋萬載，山水依然存在。
國破山河在，城春草木深。
杜甫《春望》
宮闕萬間都做了土。
張養浩《山坡羊•潼關懷古》
這便是自然之美，永恆的真意
我們再回看書院
它的山水設計原型就出自——《千里江山圖》王希孟
中國畫作的代表。
原神劇情裏有段很有意思的對話
道子 當時你姐姐和我們說有一種東西能畫出比最寫實的畫都逼真的圖案。
道子 我們都很感興趣
道子 但是她當時手頭沒有留影機也沒有機器畫出來的畫片。
道子 如今看到了，確實惟妙惟肖啊。
派蒙 哼哼，有沒有揚眉吐氣。寫實被機器走到盡頭了，寫意還有無窮空間。
道子 這話不對哦。哪怕是寫實的畫作，裏面仍然有畫家的情緒與審美。
道子 有些顏色是現實裏不會出現的，但是這種用色讓你可以察覺到畫家的心。
道子 哪怕是最寫實的畫作，細枝末節裏也有虛構、誇張、模糊的成分，這都是審美與技法。
而且中國畫作有個特點
中國畫不強調“光”，這並非不科學，而是注重表現長期觀察的結果。
拿畫松樹來說，以中國畫家看來，如沒有特殊的時間要求（如朝霞暮靄等),早晨8點鐘或中午12點，都不是重要的。重要的是表現松樹的精神實質。
又比如畫山水，這裏再舉例一幅畫。
《富春山居圖》
這就是獨屬於畫的意境
什麼是意境？
我認爲，意境就是景與情的結合；寫景就是寫情。
山水畫不是地理、自然環境的說明和圖解,不用說,它當然要求包括自然地理的準確性,但更重要的還是表現人對自然的思想感情,見景生情,景與情要結合。
如果片面追求自然科學的一面,畫花、畫鳥都會成爲死的標本,畫風景也缺乏情趣，沒有畫意，自己就不曾感動，當然更感動不了別人。
李可柒《山水畫的意境》
這就是傳承了幾千年的山水意境，自然的真意，莊子所追求的“道”。
正如一首古詩。
採菊東籬下，悠然見南山。
山氣日夕佳，飛鳥相與還。
此中有真意，欲辨已忘言。
《飲酒•其五》陶淵明
此中有真意，各位是否體會到了呢？
三．中國建築藝術——蘇州園林
自然體現真意，那麼人文呢？
這次原神的書院建築原型是蘇州園林
我國的建築，從古代的宮殿到近代的一般住房，絕大部分是對稱的，左邊怎麼樣，右邊也怎麼樣。蘇州園林可絕不講究對稱，好像故意避免似的。
東邊有了一個亭子或者一道迴廊，西邊決不會來一個同樣的亭子或者一道同樣的迴廊。
這是爲什麼?我想，用圖畫來比方，對稱的建築是圖案畫，不是美術畫，而園林是美術畫，美術畫要求自然之趣，是不講究對稱的。
建築基於美術，而中國美術正是自然，在此之上的人文又怎會故作對稱？
遊覽蘇州園林必然會注意到花牆和廊子。
有牆壁隔着，有廊子界着，層次多了，景緻就見得深了。
可是牆壁上有磚砌的各式鏤空圖案，廊子大多是兩邊無所依傍的，實際是隔而不隔，界而未界，因而更增加了景緻的深度。有幾個園林還在適當的位置裝上一面大鏡子，層次就更多了，幾乎可以說把整個園林翻了一番。
蘇州園林裏的門和窗，圖案設計和雕鏤琢磨功夫都是工藝美術的上品。
大致說來，那些門和窗儘量工細而決不庸俗，即使簡樸而別具匠心。
四扇，八扇，十二扇，綜合起來看，誰都要讚歎這是高度的圖案美。攝影家挺喜歡這些門和窗，他們斟酌着光和影，攝成稱心滿意的照片。
與自然合一的最高境界
四．總結
已經講到這裏了，那麼標題是什麼意思呢？
山霽浮古今
雨後初晴的青山，在飄渺的雲霧中若隱若現，彷彿自古以來就靜靜地矗立在那裏，看盡了歲月的變遷與世事的浮沉。
這次書院的設計，同時結合了山水與建築，自然與人文，將中國美術體現的淋漓盡致，這是我們上下五千年的傳承。
始於自然，脫於道家，繁於畫作，用於建築，千年一嘆。
更多遊戲資訊請關註：電玩幫遊戲資訊專區
電玩幫圖文攻略 www.vgover.com
