小島秀夫每年可能只玩一款遊戲，現實世界藝術思考更重要

根據外媒gamesradar的報道，小島秀夫（Hideo Kojima）在近期的一次小組討論中分享了他的創作習慣和靈感來源，展現了他作爲一位著名遊戲製作人獨特的思維方式。

小島秀夫的創作習慣

小島秀夫坦言，他花在玩遊戲上的時間非常有限，甚至一年可能只嘗試一款遊戲，且僅是淺嘗輒止。這種習慣與他作爲遊戲製作人的身份形成鮮明對比。他解釋說，玩遊戲需要投入大量時間，而他更傾向於將時間用於其他形式的藝術和文化體驗，以激發創作靈感。

小島強調，他的靈感主要來源於電影、書籍、博物館參觀以及與不同領域的人交流，而非直接從其他遊戲中獲取。他以日本動漫大師押井守（Mamoru Oshii）和大友克洋（Katsuhiro Otomo）爲例，指出他們的成功在於廣泛吸收了歐洲電影等多元文化元素，並將其融入自己的作品，形成了獨特的藝術風格。這種跨領域的靈感汲取方式對小島的創作產生了深遠影響。

小島秀夫鼓勵年輕人和遊戲開發者不要侷限於遊戲本身，而是多接觸其他藝術形式，如電影、文學、藝術展覽等。他認爲，遊戲創作者需要突破固有思維，從更廣闊的世界中汲取靈感，將外部體驗內化爲創作的養分，從而創造出新穎且富有深度的遊戲作品。

小島認爲，創作的核心在於將多元化的外部元素融入作品中，而不僅僅是模仿或借鑑其他遊戲。他強調，遊戲開發者需要跳出“遊戲圈”的侷限，關注現實世界中的文化、藝術和社會現象，並將其轉化爲遊戲中的創新表達。這種跨界思維是他的作品能夠突破傳統遊戲框架、呈現獨特風格的關鍵。

小島秀夫的遊戲作品，如《合金裝備》（Metal Gear）系列和《死亡擱淺》及《死亡擱淺2》（Death Stranding），以其深刻的敘事、創新的玩法和跨領域的文化融合而聞名。這些作品的獨特之處在於：

小島的作品常常被形容爲“互動電影”，融合了電影的敘事技巧，如長鏡頭、複雜的角色塑造和深刻的社會主題。例如，《合金裝備》系列通過其反戰主題和複雜的政治背景，展現了小島對電影敘事的借鑑。

《死亡擱淺》不僅是一款遊戲，還融入了哲學、科幻文學和視覺藝術的元素，探討了人與人之間的連接、孤獨和生存等主題。這種多維度的創作方式，正是小島從電影、文學和藝術中汲取靈感的結果。