（考據文）方舟國風皮服命名中的規則和巧思

國風皮膚在《明日方舟》的立繪體系中一直佔據獨特地位。從早期單一的旗袍設計，發展到如今風格多樣的百花齊放，這一進步令人欣喜。那麼，在精美的立繪之外，這些皮膚的命名又蘊藏着哪些詩詞文化呢？點個贊，讓我們一同走進方舟的國風世界。

方舟皮膚命名規則，大致可歸結爲兩點：

1取自唐詩宋詞以及著名典故。

2依據畫面意境取名。

一、取自唐詩宋詞以及著名典故

1. 年樂逍遙

年在博士們眼中，一直是無拘無束的形象。從參與鍛造到涉足電影，年所做的一切，都是爲了擺脫歲家的宿命，追尋屬於自己的道路。文案中提到，“她嫌這些衣服不合身，所以隨便挑了件自己做修改。” 不合身只是藉口，年追求獨特的個性，確實符合 “樂逍遙” 的理念。

“樂逍遙” 可能化用了詞牌名《逍遙樂》，該詞調可見於北宋黃庭堅的《山谷詞》：“春意漸歸芳草。故國佳人，千里信沈音杳。雨潤煙光，晚景澄明，極目危欄斜照。夢當年少。對樽前、上客鄒枚，小鬟燕趙。共舞雪歌塵，醉裏談笑。花色枝枝爭好。鬢絲年年漸老。如今遇風景，空瘦損、向誰道。東君幸賜與，天幕翠遮紅繞。休休，醉鄉岐路，華胥蓬島。”

詞中描繪的少年時光看似無憂無慮，對酒當歌，沉醉於風花雪月。但回首往事，一切如同泡影，轉瞬即逝。年看似滿不在乎，實則內心極爲抗拒歲家既定的未來，憂愁在歡樂中悄然滋生。

年樂逍遙

2. 左樂少年遊

背景故事提到，“天師府來了一位少年俠客，據說走南闖北，見多識廣，但若是想從他那裏聽一段故事，就得和他比試一場。年輕天師們於是摩拳擦掌，要去向他‘請教’。” 服裝簡述爲 “左樂借天師府的寶地練武時的裝扮。在常服中融入了天師袍的元素，既滿足了方便行動的基本需求，又盡顯少年意氣。”

左樂看似沉穩，實則性格毛躁，因冒失喫過不少虧。《少年遊》源自六朝樂府 “雜曲歌辭” 中的《少年行》，但二者略有差異。近人梁啓勳《詞學・調名》稱：“調名源自鮑照《行樂詩》：‘春風太多情，村村花柳好。少年宜遊春，莫使顏色槁。’” 然而，在今人逯欽立所輯的《先秦漢魏晉南北朝詩》鮑照詩集中，並無這幾句。

該詞調最早見於北宋晏殊的《珠玉集》，因詞中有 “長似少年時” 一句，成爲創調之作，並以此作爲調名。調名本意是詠懷少年的恣意遊樂。也有說法認爲，北宋柳永詞是該調的創調之作，因其詞中有 “貪迷戀、少年遊，似恁疏狂” 句，取 “少年遊” 三字作爲詞調名，《樂章集》中也有此調。

《樂章集》《張子野詞》將其歸入 “林鐘商”，《清真集》則分入 “黃鐘”“商調”。各家對該詞調的句讀多有不同，《詞律》以柳永詞爲定格，《詞譜》則以晏殊詞爲正體。此調還有《小闌干》《太常引》《玉臘梅枝》等異名。

晏殊作爲宋詞的開創者之一，其詞具有 “貴族式” 的雍容華貴氣質。晏殊一生雖遭貶謫，但時間不長，因此詞中情感較爲平和，與左樂的形象不符。而柳永的慢詞更具個人情感色彩，對宋初詞壇影響深遠。柳永追求創新變化，善於運用多種詞調。與晏殊相比，柳永在詞調創新方面成果更爲顯著。《詞譜》記載，由柳永開創的詞調有 18 種，《遠志齋詞衷》也說：“僻調之多以柳屯田爲最。” 柳永 “白衣卿相” 的典故，使其與左樂一樣擁有豪邁之氣，正如柳永《鶴沖天》中 “青春都一餉，忍把浮名，換了淺斟低唱” 所表達的，《少年遊》這一詞調傳達出不看重浮名、只求灑脫自在的精神，與左樂的形象更爲契合。

左樂少年遊

3. 仇白霜林醉

背景描述道：“一株古木能在風沙中佇立多久？一葉小舟又能去往多遠的地方？劍客暫且放下劍，將秋色一同裝入行囊。” 服裝選料十分注重防風性與耐磨性，剪裁利落合身，不影響活動，據說服裝造型的靈感來源於西北部的胡楊林。

皮膚名出自元代戲曲作家王實甫代表作《西廂記》第四本 “長亭送別” 一折中崔鶯鶯送別張君瑞赴長亭途中所唱的曲子《端正好・碧雲天》：“碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉，總是離人淚。”

仇白身世悽慘，生活的苦難造就了她如同胡楊木一般堅韌的性格，在大漠戈壁間屹立不倒。皮膚還原了曲中秋日場景，通過落於水面的紅楓葉、漂泊於溪流上的一葉輕舟，描繪出一位女俠頭戴斗笠、遠望山河的英姿。但離人之情，始終是俠客心中的傷痛。

在這支曲子中，作者選取了富有季節特徵的景物，如藍天的碧雲、萎積的黃花、悽緊的西風、南飛的大雁、如丹的楓葉。這些景物不僅是典型的暮秋景象，更滲透着主人公的離愁別恨，情景交融，營造出蕭瑟悲涼的戲劇氛圍，構成了寥廓黯然的意境。“染”“醉” 二字極具表現力，前者將外在的感受轉化爲動態的心理過程，讓人彷彿看到離人的淚水；後者既描繪了楓林的色彩，又表現出人物在離愁重壓下難以自持的情態。仇白的皮膚巧妙地結合了人物特點和詩詞意境，加上出色的特效，值得大家入手（這並非廣告，只是身爲仇白和艾雅法拉粉絲的推薦，之後說不定會分享艾雅法拉皮膚的分析）。

仇白霜林醉

4. 假日威龍陳萬重山

皮膚名取自李白《早發白帝城》中的 “兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”。背景文案提到，“辛苦二位天師一路相送，咱們就在前面作別吧。” 陳暉潔星夜入京，事情辦完後又在同樣的夜晚離開。她辭別故人，輕舟順江而下，船頭的行燈劃破無數霧靄與夜色。

《早發白帝城》中 “輕舟已過萬重山” 一句，體現了行舟的輕快，也點明瞭水勢湍急。全詩將詩人遇赦後愉快的心情，與江山的壯麗多姿、順水行舟的流暢輕快完美融合，運用誇張和奇思妙想，寫得流麗飄逸，令人驚歎，且自然天成。明人楊慎稱讚此詩 “驚風雨而泣鬼神矣”。這與陳的經歷和心境極爲相似，卸下一天的煩心事，乘扁舟順流而下，心情無比暢快。

陳萬重山

5. 鐸鈴松間月

文案寫道，“鄉書已寄思鐸聲，千里長空共月明。”“炎國經典服飾，傳統意趣與現代工藝完美結合。鐸鈴斜倚青松，看月映水中，波光與裙襬微蕩 —— 今夜什麼會入夢？”

皮膚名出自王維的 “明月松間照，清泉石上流”，皮膚還原了詩詞中的景色：明月透過鬆林灑下斑駁的靜影，清澈的泉水在岩石上叮咚流淌。被雨水洗滌後的松林一塵不染，青翠欲滴；山石晶瑩剔透，月光明亮皎潔；山雨匯成的清泉順着山澗蜿蜒而下，發出清脆悅耳的聲響，宛如奏響一曲 “小夜曲”。最後的入夢提問，帶有莊周夢蝶般的朦朧感，讓人分不清現實與夢境，這種感覺通過畫面得到了生動體現。

松間月

二、依據畫面的意境取名

1. 白麪鴞撫雲間

這款皮膚由百竈的裁衣老師傅精心設計，滿足了穿着者對炎國風韻的幻想。白麪鴞輕撫琴絃，天地間迴盪起一串清音。“玉弓映嶂時，白鴞遊雲間。”

仙鶴是國畫中常見的元素，這款皮膚將其替換爲鴞，搭配白色髮色的主角，描繪出主角端坐雲間、彈奏古箏的畫面。古琴和古箏有明顯區別，古琴爲七絃，最初只有五根弦，分別象徵五行（金、木、水、火、土）和五音（宮、商、角、徵、羽）。後周文王爲悼念其子伯邑考，增加了一根 “文弦”；周武王伐紂時，爲鼓舞士氣，又增加了一根 “武弦”，形成了 “文武七絃琴”。而古箏有二十一弦，古琴更受文人雅士喜愛，古箏則更偏向民間表演。仙女在雲間彈奏的畫面，與 “撫雲間” 的名稱十分契合。

撫雲間

2. 夕染塵煙

文案描述：“遠山如黛，移步生煙，落墨爲畫，素色當身。”“緞面絲滑細膩，完美貼合身形，蒼青纏身，古意盎然。當完成衣物設計圖後，客戶提筆揮毫直接畫出了成衣。”

夕的皮膚以水墨畫風格爲主，服飾和技能特效都帶有傳統繪畫元素，容易讓人聯想到王維《畫》中的 “遠看山有色，近聽水無聲”，充滿古典詩意。“染塵煙” 既對應水墨山水的意境，也象徵着夕不得不離開隱居的畫境，踏入喧囂的塵世。儘管其中的旗袍設計存在國風刻板印象，曾引發不少吐槽，但它恰到好處地展現了一位江南美女的溫婉氣質。