“《遺忘之海》是一款“瘋狂”的遊戲……”
在今天《遺忘之海》正式上線後，全網預約超3000萬、首日註冊用戶突破百萬，這讓我更加確信了這個觀點。爲什麼我會用“瘋狂”來形容這款遊戲呢？因爲這款遊戲整體的基調，突出一個不按常理出牌。
首先就是看板娘，通常情況下，一款遊戲的看板娘都會設計的更加人畜無害。清朗、坦蕩、溫潤通常是看板孃的關鍵詞，在劇情裏的表現也更加傾向於光風霽月、端方美人。
但《遺忘之海》卻完全反其道而行，讓一個乖張、吵鬧、近乎“瘋狂”的角色，艾絲，成爲了遊戲的看板娘。
艾絲這看板娘有多離譜呢？在劇情一開始，艾絲就帶着玩家一起闖禍，惹怒了大名鼎鼎的白鬍子海賊，然後主角就莫名其妙地上了艾絲的“賊船”。隨後也在劇情裏將一艘遭遇海難的船據爲己有，稱之爲自己的祕密小屋，甚至還有不少主線事件，都是因爲艾絲的“放浪形骸”觸發了各種主線事件，就有種禍她來闖，後果由主角來買單。
但誰能想到，就是這樣一個離經叛道的角色，最後竟然成了今年全球玩家最喜歡的遊戲角色之一。
國內許多玩家也都表示艾絲太靈動、很可愛。尤其是在個人展示界面，各種誇張的表情、灑脫的行爲在此刻反到成了加分項。
看板娘艾絲的人設只是《遺忘之海》不按常理出牌的一個縮影，而在遊戲其他的方方面面，也同樣有着許多不拘形跡的特質，整個遊戲都透露出一股“瘋狂”的氛圍。
01丨反英雄敘事
第一個瘋狂的地方，就是遊戲中的敘事。現如今大部分內容型遊戲採取一套英雄冒險的敘事，這種敘事方式通常會讓玩家在遊戲中扮演一個理想化的主人公，並擁有一個明確的目標。採用這種模式有多種好處，首先是明確的遊戲目標，讓玩家在推進主線時有着十足的動力。同時這套敘事方式也更有拓展性，方便未來在遊戲中添加更新，能夠讓玩家不斷地體驗遊戲內容。
這的確是一個十分穩定，並且不會出錯的敘事方式。但隨着遊戲越來越多，這套英雄冒險敘事就成了同質化嚴重的保守方案。《遺忘之海》則十分大膽，採取一套截然相反的敘事方式。
在遊戲序章，主角甦醒前有這樣一條獨白：“我從來都沒有打算成爲什麼英雄，拯救世界真的很無聊。但我會爲了能和你一起去海邊吹風曬太陽，或是喫頓燒烤，而一次又一次地進入遺忘之海把你帶回我的船……”
而我認爲這就是《遺忘之海》在敘事表達上的核心：反英雄冒險敘事。《遺忘之海》的劇情不是傳統“揹負宿命、拯救世界”，玩家在遺忘之海中也並不扮演拯救海洋的英雄，而是在一個個島嶼故事裏旁觀、親歷、重啓、自由探索。
比如在遊戲的一開始，玩家就失去了記憶，第一個目標就是找回失去的記憶，但隨着後續劇情展開，會經歷各種各樣的奇遇。和艾絲一模一樣的沉睡人偶、結識性格迥異的藍波樂隊成員、尋找失落的遺蹟等等，這些在尋找記憶的過程中發生的冒險故事，纔是遊戲的主題。
失憶題材很容易寫成嚴肅的故事：身份危機、過去罪孽、命運真相。但《遺忘之海》選擇了木偶、美式幽默、荒誕演出和碎片化敘事，就是爲了能讓玩家更加註重過程。
在劇情中也有一個設定，每次掉進遺忘之海的人，就會遺失一部分記憶，踏上旅途的目的可能是尋求記憶，但最終重要的並不只是記憶，而是過程。就像是旅行一樣，強調的向來不是終點，而是旅程本身。
以三測的劇情爲例，主角牽扯進了雷恩家族的紛爭和島嶼原住民的反抗，這些元素本來都可以寫成非常標準的英雄橋段：壓迫、反抗、陰謀、選擇、犧牲。但在最後，《遺忘之海》選擇將故事拉回旅途中認識的夥伴，庫西的結局。這位坑過主角無數次的角色，雖然他有着他的使命，但在最後依然表達了對旅途的嚮往。
而《遺忘之海》借角色之口表達遊戲理念也並非只有這一處，在遊戲的劇情中，艾絲並不在意過去的記憶，反而更在意眼前的事物。艾絲不止一次表達了對失去記憶的漠不關心，反而更在意未來的樂子和對未知冒險的期待。
艾絲就是通過瘋瘋癲癲的表象，傳遞出“俯仰自得，遊心太玄”的生活方式，這也是《遺忘之海》想要傳遞的理念。比起某條既定的道路，《遺忘之海》想塑造一個光怪陸離，奇幻自由的海洋世界，更希望玩家譜寫屬於自己的見聞、自己的冒險，擁抱未知的旅程。
這樣的敘事雖然新穎，但也會衍生出一個問題，如何去塑造一個讓玩家能夠自由探索的玩法？而這就不得不提到《遺忘之海》在玩法上的激進設計了。
02丨兩手抓
《遺忘之海》將玩法分爲局外和局內兩套，局外玩法是在主城中埋藏的數量龐大的小遊戲和網狀敘事、社交玩法。局內是在出海探索時的一套肉鴿玩法，有着可控隨機和死亡循環的機制。
這兩套玩法單從內容上來看，是一套十分成熟的系統。但《遺忘之海》並不止步於此，選擇向前邁了一步。
在網狀敘事上，《遺忘之海》十分大膽地設計了一套會根據玩家遊玩方向變化的主城系統。玩家可以如同傳統CRPG那般，在與NPC互動中推進NPC的故事，決定NPC的生死。不同的選擇還會改變NPC的行動軌跡並影響主城的發展。
在達成特定的條件後，還能解鎖不同的主城結局，比如有個主城結局離譜到養成、充值等系統都沒了，需要聯繫客服才能夠回檔。這樣的設計，是很難出現在一款商業遊戲裏的，之所以《遺忘之海》會有這樣一個彩蛋，其實並不是譁衆取寵的噱頭，而是服務於遊戲的核心理念，自由探索。
而在局內玩法上，《遺忘之海》採取了一套近似於“搜打撤”的玩法循環，玩家挑選角色出海探索，在探索中獲得裝備、養成材料等，也能將一些物資轉化成遊戲貨幣，在返航後，才能將這些材料帶回來。
在戰鬥玩法上，《遺忘之海》也做得有十分深度，通過3、4人小隊的組合方式，如何排隊、局內如何配裝、天賦詞條如何選擇都豐富了戰鬥的策略。
《遺忘之海》更是在一定程度上做到了和商業模式解耦。玩家在參與遺忘之旅玩法時，每週都有一定概率獲得最高品級的角色，限定角色也不例外。並且還有保底機制，每三週必定獲得最高品級的角色。
不得不說，這樣的做法十分大膽。雖然這樣的模式在一定程度上，解決了此前測試中，玩家下海探索的驅動力不足的問題，但新問題也隨之而來，如果能“肝”出角色，遊戲的營收一定會受到影響。
《遺忘之海》在這種商業模式上，還進行了瘋狂的堆料。在此前的測試中，《遺忘之海》就放出了主線前三章的內容，以當時的完整度體驗來說，作爲公測版本完全足夠。而在公測上線後的首月，《遺忘之海》還會增加一片海域，新增數個島嶼，同時也有其獨特的機制。
這種做法其實上《遺忘之海》更像在遊戲中提供一個長期供玩家遊玩的內容，比起傳統數值付費的商業遊戲，《遺忘之海》更像是爲遊戲內容付費。比起如何吸引玩家氪金，《遺忘之海》更加吸引玩家如何體驗。
在玩法之外，《遺忘之海》同樣做了不少“瘋狂”的舉動。
03丨視聽盛宴
這種不走尋常路的做法，也體現在遊戲的視聽表現上。
首先木偶這種視覺風格目前的確稱得上孤品，早期曝光時還有一些質疑的聲音，認爲過於風格化的設計玩家可能不會買單。
在現在看來，這條風格化的路一點沒錯。但今天我並不打算去聊木偶的視覺設計，而是想聊一聊《遺忘之海》另一個十分“大膽”的設計——人設。
前文我們已經提到，艾絲作爲看板娘卻沒有采用保守的設計，這也是《遺忘之海》角色設計的一貫思路，反套路人設。艾絲是一個非常有代表性的例子，而另一個十分有代表的角色，就是茉莉。
茉莉是藍波樂隊的成員，通過服飾能看出來這是一名有着國風元素的角色。一提到國風元素，尤其是作爲一個樂隊成員來講，通常會給角色增加一些傳統樂器來更加貼合國風元素，但茉莉卻是一名貝斯手。
在設定上，她是一家裁縫鋪的裁縫，給港口的人們定製服裝，但在她的夢裏，她卻更加狂放，而貝斯就如同她的性格一樣，雖然在音色並不突出，但它永遠藏在音樂最底層，托住整支樂隊的律動。
而這種不走傳統角色設計的路子，還有很多，比如《遺忘之海》未來將和澳洲潮流藝術家Ashley Wood共創限定紫券角色「劍刻家」。
提到音樂，就不得不說《遺忘之海》的主題曲與Alan Walker和張韶涵的聯動了，在刻板印象裏，海洋題材的遊戲都會採用水手號子、管絃樂器來製作歌曲。但《遺忘之海》同樣十分反直覺地在遊戲的角色曲和主題曲中，使用了更多的電子樂和搖滾。
其目的也很簡單，現代電子樂和搖滾，比起民謠、管絃樂那種強調粗糲、遼闊、壯麗、命運感的氛圍，能更加突出遊戲中自由的氛圍。
當然如果一旦沒有把握好這種感覺，很容易東施效顰，但《遺忘之海》在音樂上，雖然沒有采取傳統曲風，但在編曲和唱法上，也融合了許多水手號子和低沉鼓點來表達海洋中的冒險、荒誕和神祕的氛圍。
雖然在視聽上，《遺忘之海》都選擇了一條十分難以把控的路線，但並藉着項目組的審美功底，依然完成了這一獨具特色的風格，同時也獲得了大量玩家的好評。
04丨徹底瘋狂
過往的商業遊戲總是在創新上極其保守，能在既定路線上發展的遊戲絕不會邁出舒適圈。但任天堂已故社長巖田聰曾經說過：在既定路線上是沒有未來的。回過頭來看《遺忘之海》這款遊戲，不難發現這款遊戲一直在大膽嘗試。
Joker工作室強大的開發能力和成熟的運營經驗，想要把非對稱對抗這一模式做得更加完美是一件並不算困難的事情，但是他們選擇了更加冒險的開放世界、更難做的遊戲系統，更不穩定的商業模式，甚至更不好把控的視聽表現。
許多人也會認爲這種過於激進的方式，對於一款商業作品來說並非好事，畢竟在任何情況下，創新都是一把雙刃劍。
但我想先不管《遺忘之海》最終的成績如何，把視角只回到評價一款遊戲上，《遺忘之海》向我們傳遞一種觀念，正是不走尋常路，才更容易開闢自己的道路。
你可以說《遺忘之海》這款遊戲追求獨特的理念甚至有些“發瘋”，但我想借用唐伯虎的一句話來說就是：
別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿！
人生苦短，何不趁着青春年少，奔向大海，自由自在地“瘋”一次呢？
關注 情報姬 獲得更多一手資訊
也歡迎大佬找姬投稿哦~ 投稿郵箱：crsq477@163.com
更多遊戲資訊請關註：電玩幫遊戲資訊專區
電玩幫圖文攻略 www.vgover.com
