鷹角，“太夠勁了”

“全體目光向我看齊，兄弟們，我抽卡出貨了！”

在《明日方舟》音律聯覺場館候場的間隙，響亮的喊聲忽然從後排炸開：一位玩家興奮地舉起手機，給大家展示抽卡出貨的畫面，一出聲便瞬間攫取了整片區域的目光。

給不太清楚情況的朋友們解釋一下，《明日方舟》這款遊戲抽卡的時候，會先有個拉開檔案包拉鍊的動畫。當玩家把拉鍊拉到一半時，雖然依舊看不出具體抽到了誰，但根據從包裏透出的光線顏色也能大概判斷出角色的品質等級。

恭喜你，出貨了

5月1號當天，正好也是《明日方舟》7週年慶典活動版本更新的日子，有不少人即便心癢難耐，也硬憋着這口氣，來到音律聯覺現場跟大夥一起抽卡（比如我），因此纔有了這樣一幕。在周圍一衆玩家的起鬨聲中，他一鼓作氣拉開了檔案包，結果下一秒就傳來了他的哀嚎聲——終究還是歪了。

周遭鬨笑四起，滿是同好間打趣式的幸災樂禍，沒有惡意，只剩輕鬆的熱鬧。也正因爲這一出，本來還有些拘束的大夥瞬間熟絡起來，話題肆意蔓延，從七週年新版本聊到音律歌單，從抽卡玄學聊到新活動開荒。

說來也奇怪，明明身處陌生人羣的包圍中，我卻反而感覺到了一種安心。

音律聯覺早就開始了

正如開頭那幅畫面，其實根本不用等到演出開場，屬於音律聯覺的氛圍，早就蔓延開了。

每年音律前的保留節目，就是去各大社交平臺看看大夥關於今年音律曲目的“押題”，猜測今年都會演繹哪些經典曲目。一到這會兒，玩家們全成了“預言家”，你一言我一語，討論得熱火朝天，特別是在音樂平臺上，隨手一搜，便能看到一連串預測歌單，分析得頭頭是道，夢迴學生時代期末周押題夜。

除了押題環節，每年藉着音律聯覺的機會，和同好們在場館附近交換無料（即免費的小禮物）也成爲了一種傳統。許多玩家會提早好幾個月開始精心籌備，甚至有從半年前就開始打磨周邊無料的，頗有一些老一輩過年提前打包準備年貨的意思。每到這個環節，各位老師的技術力經常看得我目瞪口呆，創意與手藝並存，真可以稱得上是“八仙過海”了。

這回音律也一樣。還沒進場，場外就已經聚集起成羣的玩家，三三兩兩的在路邊湊成一堆交換無料。

而到場館內剛剛坐下，坐我旁邊的玩家們更是熱情滿滿，一個勁地往我手裏狂塞無料。這趟行程走的匆忙，我並沒有來得及準備互換的無料，可大家卻絲毫不介意，反倒生怕我拿少了，頻頻叮囑我多拿一些。

而這種氛圍，其實在我到上海之前就已經有點苗頭了。在飛機起飛前，我掛了一會兒《明日方舟》的日常任務，正巧被我鄰座的男生月白看見，一聊才發現——他也要來今年的音律聯覺。這種段子裏纔看得見的劇情就這麼大大方方地出現在我的生活中，多少還是讓我有些猝不及防。

聊到這趟行程，月白說，他的朋友們這會兒早就已經到達匯合的酒店了，直到上飛機前，還在奪命連環追問月白出發了沒、什麼時候才能到。再一問，我又瞭解到一件挺奇妙的事兒：這羣結伴奔赴線下盛會的夥伴，最初只是素未謀面的網友。

這段友誼的起源，說來也比較好笑——月白和小羣裏一位朋友是在社區裏吵架的時候認識的。後來，他們在遊戲討論羣裏又遇到了一些聊得來的玩家，索性自己拉了一個小羣。自此以後，每年的音律聯覺和大型動漫展會就成了大夥固定的聚會檔期。

問到最想聽到什麼曲目，月白想都沒想就回複道：《愚人曲》。剛聽到這首曲子的時候，他正在準備應付期末周的一篇論文，心裏七上八下的沒個底，而這首歌磅礴的力量感剛好踩中了他的焦慮。“太夠勁了！”分享到這裏的時候，他神采飛揚，“那會兒晚上去洗漱，含着牙膏沫子的時候都在哼這首歌。”

雖然返場希望非常渺茫，月白也沒有指望能在現場聽到《愚人曲》，但他也不太在意：“沒關係，我會在酒店強迫我的朋友們跟我一起欣賞這首真正的音樂！”

23年音律現場的《愚人曲》

臨別的時候，他笑着向我揮了揮手，完全沒有在意路人看我倆的眼神：“七週年快樂，音律聯覺愉快，刀客塔（即博士，玩家在遊戲中的稱呼）！”

即便是萍水相逢的兩個人，也因爲“音律聯覺”從遊戲暢聊到生活，對上了頻道。

音樂早已與生活相連

我發現，大夥這麼關注音律聯覺、關注《明日方舟》的音樂，或多或少好像都有一些奇特的原因。

Rage是一個高高瘦瘦的男生，和我一樣，這是他今天趕的第二場展會。當改編版“賽博聖歌”《Somniomancer[null set]》的旋律奏響，Rage瞪大了眼睛，興奮地喊出聲來，手中的應援棒都被他搖成了一輪光圈。

作爲六週年SideStory“衆生行記”的壓軸戰鬥曲，《Somniomancer[null set]》由國際知名電子音樂人Crywolf親自操刀，將空靈的教堂聖詠餘音與凌厲厚重的Dubstep曲風極致融合，上一秒，聽衆似乎還呆在聖潔的拉特蘭大教堂，但下一秒，循環往復的質問低語“Why have you forsaken us？”（你爲何拋棄我們？）裹挾着沉重的窒息感即刻湧來，正合劇情中信仰崩塌、個體覺醒的高潮橋段。

Crywolf自己也對這首歌的創作經歷頗爲滿意。向來極少爲個人專輯以外的商業項目量身作曲的他，當初收到《明日方舟》的合作邀約時，一眼便被故事設定深深吸引，他自己將這段故事總結爲：在一座反烏托邦風格的梵蒂岡式城邦裏，一名失控的數字教皇，用夢境奴役衆生。而此番邀請，正是希望他能夠爲這場最終BOSS戰創作主題曲。Crywolf坦白直言：說實話，這種邀約，我根本就沒法拒絕。

而在本次音律聯覺中，Crywolf親自登臺，以全新編曲重新演繹這首經典曲目。樂曲高潮處，他振臂高呼，沉重炸裂的節拍轟然爆發，旋律從壓抑低沉的絕望呢喃，陡然轉爲直面宿命的叩問，在音律聯覺剛開場便瞬間引爆了全場的氛圍。

Rage喊到聲音嘶啞也不願停下。對他來說，這首曲子早已不止是遊戲配樂，更是一段特殊時光的精神註腳。

他告訴我，他非常喜歡劇情中“能天使”這位角色。初見能天使，Rage只覺得她是一個隨性荒誕，熱衷玩笑的薩科塔，但深入瞭解後，才發現她的精神內核無比穩定。當神明的信仰搖搖欲墜，人又該何去何從？能天使給出了答案：不必臣服於虛無的神諭，真正應該傾聽的，是自己的內心。

這首歌剛剛發佈那會兒，正好是他即將大學畢業，準備離開學校、踏入陌生社會的關口。書本知識無法爲前路指引方向，孤身在外，父母也沒法及時幫助到他。“那段時間不知道自己要去幹什麼。隨便找個班上？感覺很對不起自己讀了這麼二十幾年的書啊。”他苦笑道。

恰好，「衆生行記」給了他一些別樣的感覺。“神父打碟”的遊戲音樂設計首先讓他在震撼之餘又品到了幾分荒誕感；而看到在劇情當中，拉特蘭不再盲信“神明”，決定由自己踏出丈量大地的步伐、完成了信仰重構時，也悄然點醒了正困在原地的他：人終要走出溫室，親自奔赴屬於自己的人生曠野。

“那段最迷茫的時光是《明日方舟》，是能天使陪我度過的。”在返程的路上，講到這裏，他拿起手機切入遊戲，舉起來在我面前晃了晃，展示七週年剛入手的能天使新皮膚，“現在，我什麼都不缺了。兄弟，我永遠喜歡能天使。”

雖然每年音律聯覺開場前，大夥都會興致勃勃地猜測今天到底會上什麼歌，但“自由的鷹角”總是能在不經意間給我們整個活——比如今天，當《明日方舟》衛戍協議音樂《Theoretical Simulation》驟然奏響，整座場館瞬間被歡呼聲淹沒，聲浪甚至一度壓過了伴奏旋律。

這首源自“衛戍協議：盟約”活動界面的電音戰歌，早就已經刻進了熱衷“打衛”的博士們的DNA裏。音樂纔剛剛開始，不少玩家們就開始爲自己喜愛的陣容羈絆自發吶喊造勢，一時間，“大炎不是‘區’”“敘拉古無敵”“阿戈爾兜底兜完了”（以上皆是陣營羈絆名稱）的趣味口號此起彼伏，穿插着玩家們的即興銳評，嬉笑與歡呼聲交織，聲浪不斷。

在極具現代感衝擊力的電子音色旋律中，每一次利落緊湊的節奏落下，都能在觀衆席上掀起成片的綠色應援燈海。

在後排的小洛和她的朋友們就在上海上學，這次音律幸運的搶到了連座票，舞得尤爲賣力。每當屏幕上閃過一些衛戍協議的戰術圖標、陣容標識，他們總能指出彼此常用的部分互相打趣調侃：“到你了到你了，你不是這個戰術的高手嗎，快喊一嗓子！”

一聊起衛戍協議，小洛他們幾個就像打開了話匣子，你一言我一語的跟我談起了活動期間的趣事：大夥起初都懵懵懂懂的，不知道該怎麼玩，每次拼盡全力也無法戰勝，遺憾倒在小怪浪潮前；後來漸漸玩明白了，幾個人都有自己喜歡的戰術與陣容，也不再“循規蹈矩”，總是故意嘗試一些新陣容、新戰術整活。

最有意思的一回，是在衛戍協議的終極難度“隱祕作戰”上線的時候，朋友們老是卡在最後一個BOSS關口打不過，集體紅溫，揚言今晚上過不了就不睡了。結果有一個朋友愣是在電腦前打到神志不清昏睡過去，呼嚕打得震天響，還被他們錄了下來循環播放了好幾天。

“其實最重要的，是每當聽到這首曲子都會想起來那些日子，能感覺朋友們都在身邊。”講到這裏，小洛和朋友們對視了一眼，笑容中滿是暖意。當《Theoretical Simulation》的旋律緩緩收尾，玩家們仍意猶未盡，“何意衛”的吶喊聲與嬉笑聲響了一波又一波，更有人縱聲狂呼：快把下一期衛戍協議端上來！又引來一片附和。

要說到我認爲這回音律聯覺的王炸時刻，那就不得不提到《Operation Blade》了。

整場音律推進到這會兒，其實有些曲目是部分玩家不太熟悉的，可能在前奏剛剛響起時都沒什麼反應，要到高潮部分纔會記憶激活。但到《Operation Blade》，別說旋律還沒鋪開，第一個音符奏響，整個會場就像濺了水的油鍋一樣瞬間沸騰起來。

鄰座有位玩家甚至奪走了同伴的應援棒，兩眼放光地瘋狂打着拍子——一點也不誇張，這首曲子在玩家們心中就是這麼有含金量。

時間撥回到方舟開服半年不到，那會兒危機合約剛剛開始，大夥的內心其實是比較波瀾不驚的：什麼花裏胡哨的，我手底下的高練“黃金大隊”（全六星幹員配隊）分分鐘碾了！

可實際上手高難等級之後便發現，自己笑得太早了。

煎魚就坐我周圍，是個挺健談的人。聊到這裏，煎魚還是有些心有餘悸，直到今天，那震撼的一幕始終牢牢刻在他心裏：什麼叫我手底下最能扛傷害的幹員“星熊”被對面“紅刀哥”（敵方精英單位）一刀秒了？而這，也成爲了無數老玩家的共同陰影，久而久之，雖然《Operation Blade》是 2020年 「利刃行動」的主題曲，直到如今儼然已經成爲了“紅刀哥”角色ep一樣的存在，甚至在玩家社區中已經成爲了“高難”的代言詞。

紅刀哥：你們一起上吧，我趕時間

而《Operation Blade》本身的質量也撐得起這份重視。與“紅刀哥”在遊戲中“刀刀烈火刀刀暴擊”的形象相對，整首曲子以強勁鼓點搭配狂野的電吉他旋律，就像一場燎原的野火，帶給玩家們撲面而來的緊繃與壓迫感，完美復刻強敵步步緊逼的窒息氛圍——他只爲了復仇而來，不可阻擋，一往無前。

尤其是當歌曲進行到“Yes, I'm on fire! Ignited by a burning desire!（我烈焰焚身，被渴望點燃！）”時，煎魚驟然坐直了身子，高舉雙手唱得聲嘶力竭，周圍的人都卸下了拘謹，跟着全場大夥一塊兒高唱出聲，讓這場大火真正燒遍了整個音律聯覺，聲浪浩蕩，響徹場館——這也是這次音律我頭一回在場館裏聽到這麼整齊劃一，也這麼洪亮的合唱聲。

“太勁了！”煎魚臉頰吼得通紅，一邊拍胸脯順氣，一邊興奮地說：“我從來沒想到和這麼多人一起唱這首歌是這種感覺。”如今，他依然爲《明日方舟》的高難關卡攻克而着迷，每逢“危機合約”或其他高難模式更新，他準會第一時間打開遊戲開荒，有時還會在B站更新一些自己的理解。

直到《Operation Blade》激昂的旋律緩緩消散，他仍壓低聲音，自己又哼上了兩句。

陪伴的重量

跟大夥聊過後，不難發現——“音律聯覺”於玩家的意義，早已不再是一場單純的音樂會了。

音律聯覺，或者說《明日方舟》的音樂，在不同的人生軌跡中，都沾染了一些不一樣的色彩：對於Rage來說，它們是人生失意時的燈塔；對於小洛來說，它們是珍貴友誼的銘刻；對於煎魚來說，它們是勇攀高峯的見證。無論扮演怎樣的角色，都觸動了聽衆心中柔軟的角落，引發共鳴。

《明日方舟》已經是一個7年的“老傢伙”了。在如今，就一款二遊的生命週期來說，撐過兩三年便已經算是長壽；穩定運營五六年以上還能維持如此熱度的，屈指可數；甚至連衍生音樂會門票都每逢開票即秒空的產品，可以說得上絕無僅有。

我自己從開服便開始玩《明日方舟》，原先我有種片面的認知，以爲《明日方舟》至今還能凝聚起如此規模的玩家羣體，或許是因爲玩這款遊戲對於玩家而言已經成了一種慣性。但直至今日，和其他玩家們深入聊過後我才明白：這份陪伴早已超越遊戲本身，被每個人賦予了獨屬於自己的情緒重量與人生印記。

七年的時間啊，足夠走完一段校園旅程，跨過一段人生轉折，熬過無數個迷茫疲憊的時刻，甚至足夠開啓一個嶄新的人生階段了。而羅德島的故事、一首首陪伴旅程的音樂，依然安靜地停留在歲月裏，悄悄成爲無數人的情緒避風港。

音律聯覺，恰恰承接住了這一份綿長的情感，提供了表達喜愛的窗口。平日裏藏在屏幕裏的感動、卡在心底的共鳴、跟着劇情起伏的遺憾，都能在旋律響起的這一刻徹底具象化。藉由音樂這種無國界的語言，玩家們得以將散落數年的細碎回憶一一拾起，在一次次旋律迴響中回看過往。這裏沒有陌生的隔閡，只要熟悉的前奏一響，身邊的人哪怕素不相識，也會自然而然地爲同一份熱愛同頻共振。

因此，時至今日，音律聯覺甚至已經成了《明日方舟》玩家的另一個“新年”，在玩家心中佔據着無可替代的分量。煎魚跟我說，本來頭一次開票他沒搶上，愣是發動了所有親戚朋友組成了一個龐大的“搶票團”，才得償所願來到這裏。爲此，他還專門練唱了幾首自己特別喜歡的歌，也是爲什麼他能夠在《Operation Blade》演奏時全程跟唱。

正是你爲你的玫瑰花所花費的時間，使得它變得如此重要。

燈光亮起，我聽見許多玩家長舒一口氣，紛紛起身準備離場。就在這時，一陣響亮的合唱聲從觀衆席中場傳來——是《Little Wish》，我太熟悉了。那一刻，即使沒有舞臺編排，沒有燈光加持，玩家們自發地打着拍子，將彼此之間的不捨、未能赴約的遺憾，都融進這片自發的合唱裏。

不過好在，我們也無需爲此而傷感。我們因熱愛在此相聚，這份共鳴也並不會隨旋律的暫停而止歇。時間不遠，下一次，我們定將重逢。